文化艺术资源在民间舞教学的渗透 一、发挥地方资源优势，将民间文化艺术形式 引入民间舞教学民间舞蹈作为一种文化现象，无论是在理论课还是在专业课上，都应该渗透在我们的民间舞教学过程中，以此来充实我们的课堂教学[2]
在我们学习和表演各民族的民间舞蹈时，需将在实践中获得的认识和经验加以概括，并形成理论，我们才可预见这一文化现象的进展趋势，达到教学创新的目的
中国各民族的民间舞蹈中，都不同程度地积淀着本民族的民族心理、审美情趣、风俗习惯等文化现象[3]
各民族独有的文化形成不同的民间舞蹈形式，各民族不同的审美理念形成不同的民间舞蹈进展历史
如若对民间舞蹈文化的思想和理解是空白或单一的，那么在表达过程中会出现单一的动作运动
只有对各民族的民族心理、审美情趣、风俗习惯进行本质上的把握，才能更好地掌握各民族的民间舞蹈不同的风格特点
因此，在民间舞教学中关注地方文化艺术的渗透，不仅要引领学生掌握民间舞蹈的动作要领，更要使学生理解其思想内涵和文化本质
民间风俗为舞蹈艺术提供了内容、气氛和表现环境，而舞蹈又是民俗文化整体中有形传承的重要表现
特别是民间舞蹈，往往与民间风俗互相渗透、结为一体[4]
中国民间舞蹈又与人民群众的生活息息相关，因而，我们应将地方文化艺术资源理论落实于实践，深化生活、投身于民间，引导学生加入到民间舞蹈活动当中，设身处地地感受原生态民间舞蹈，体验民间的生活方式、风土人情，讨论民间各地区的历史、民族、语言、宗教等
当下的调查讨论不仅要以他者身份关注异文化，还要以本民族的、土生土长的本地人的身份讨论自己的文化，因为他们在语言和习惯上等具有得天独厚的条件和便利[5]
比如，若将丽水特色文化艺术资源引入高校教学中，应着力于探究丽水地方文化艺术资源的课程价值，整合传统课程形式与地方文化艺术资源特色课程，并在此基础上进行系统性和针对性的讨论
同时广泛搜集文献，与民间艺人畅谈自己的疑问
