版画艺术在儿童美术教育的应用 儿童美术目前已从单一的画转为多元媒介手段的参加，许多材料都可进入儿童美术教育中，相比较过去丰富很多，也给儿童带来了各种不同的视觉及动手体验，目的是希望儿童可以借助美术得到身心体验，即关于“美”的培育和熏陶。但是无论用何种材料媒介介入，如何解读美术对人成长的作用，老师都会很在意结果，即如何做出像样的作品，如何拿完整的结果参加展览和参评各种奖项，结果大都是超出儿童认知能力的成人化思考及画面。如彩塑的人与花、陶泥制作的瓦罐与动物、纸艺形成的人偶与五彩的花朵和有各种故事的绘画，它们完整但程式化，每每看到汇报展览及儿童读物都会有一种重复感。而与之相反的一套教学理念认为，学生涂鸦只是灌以“自由”的简单的“涂抹”。当然，无论何种方法，成人都可以选拔出能够代表美术教学的“好”作品。老师不妨静下心来反思，学生在手忙脚乱地摆弄不同媒介材料和机械地处理图画之外，他们在整个动手的过程中体验到了什么？他们是否因为材料的不同而使思考变得不同？得出的结果是否因为媒介的转换而转换？一切的体验感知如何作为结果呈现？又如何把这种体验转化到日常的学习生活？文章所要涉及的主要问题是“版画”能给儿童美术课堂带来什么？关于版画都有哪些应有的应用性？而这些应用性又如何在版画教学中得以发挥？以期学生在学习“版画”时能得到版画之外的东西，帮助学生修正习惯、转换思维并对其他学习有所补充。 一、版画艺术在教学中培育学生良好的学习习惯 版画的魅力在于它区别于其他画种的独特之处：1.表达方法的间接与直接；2.制作过程的收与放；3.印制结果的精致；4.版画特有的属性。版画的特点能更好地帮助儿童感知版画艺术，同时在动手做的过程中体会多变性。把一个形象通过板材转译成为概括的形象，可以培育学生概括式的思考方法。在刻的过程中体会由于力量、刻痕而生成的图像，可以破除惯性的思维模式。在印刷的过程中体会转印的奇妙，可以体验因专注而得到的视错觉。在整个版画制作过程中，老师始终要强调每个细节的重要性，从拿刀的安全、刻制的动作、印刷前的准备、裁纸的细心、印刷的洁净、晾干的等待、版画签名的规矩等方面入手。版画的制作过程无不蕴藏着规矩、法律规范、细心的习惯培育，看似只是完成一幅版画，但老师在讲评时更要强调“规矩”的重要性。一种技能的训练不是仅仅注重结果，或是作品图像如何美丽，而是通过这种专心学会收放的心态，逐步养成胆大心细...
