高师中国音乐史课程教学分析 摘要：中国音乐史课程是高师的基础理论课程，从世界音乐视域出发，其具有开阔学生视野，提升学生的审美能力以及音乐情趣等方面的重要作用，但是，在现实的课程教学中却存在一系列问题，如老师的教学思路单一、重技能轻理论等，因此，在高师中国音乐史的课程教学中，应该从世界角度出发，更新教学观念，创新教学方式等，从而有效提升教学质量。 关键词：高师；中国音乐；课程教学 2024 年教育部下发文件，明确了对全国普通高校音乐教学的指导，体现了对学生全面进展的重视，尤其是在音乐学习中，不仅要掌握音乐的基本理论知识，还要具有创新精神，在促进学生德智体美劳全面进展的基础上，提升音乐教育者的自身素养。由此可见，讨论“世界音乐”视域下高师中国音乐史课程教学，具有重要的现实意义，也是促进中国音乐史进展的重要途径。下面我们对此进行了一定的思考。 一、高师中国音乐史课程教学现状 在世界音乐史的进展中，中国对世界音乐具有重要的贡献，世界音乐史涉及世界所有民族和地区的音乐风格和种类。如，欧洲的古典音乐、中国的《梁祝》等，都具有自身区域和民族的特色[1]。然而，在现代音乐不断进展的过程中，我国音乐在取得快速进展的同时，音乐课程教学中却存在一些问题，主要表现在以下方面。（一）过于重视实践技能，忽视理论教学。重视技能，轻视理论，是目前高师音乐教育专业普遍存在的一个问题。纵观世界音乐的进展，中国此方面表现得尤为明显。尤其是在高师音乐课程教学中，老师一味强调学生技能得训练，这造成了学生认为音乐就是学唱歌、乐器等，对于理论知识得学习不用心，也不会投入精力去学习。这就造成了学生整体素养不高，视野狭窄，知识面也较窄，对于中国音乐史理解浅薄，更别说世界音乐的进展了。最终学生容易陷入技能单一的尴尬局面。其实，对于中国音乐史课程得学习，学生要想取得突破性进展，除了具有熟练得技能和刻苦得练习之外，还需要具有扎实的理论知识，这样才能更好地去理解一些优秀得世界音乐作品，有所感悟，提升自身得能力。（二）教学方式单一，无法激发学生得学习兴趣。要想学生很好地掌握音乐得基本知识，然后在技能练习中加以巩固，就需要老师有计划、有组织，循序渐进的对学生进行指导，这样才能有效提升学生音乐水平。但是，在现实的教学中，老师的教学方法较为单一、枯燥，比如让学生死记硬背一些音乐音符，尤其是音乐考试中的理论考试部分，学生往往是考试前划重...
