齐格有机机械艺术研讨 齐格（HRGiger1940－）是当今世界知名的以黑暗题材为主的超现实主义画家、雕塑家、设计师。他既是制造恶梦的休普诺斯又是天才的黑暗美学诠释者，他极具个性的将有机生物体机械化、魔鬼化的象征主义表现手法对 20 世纪超现实主义黑暗艺术的成长与进展起到了至关重要的影响。他的艺术甚至对美国好莱坞科幻恐怖电影的进展起到了巨大的推动作用。1980 年由他担任美术视效设计的科幻恐怖电影《异形》获得奥斯卡最佳视觉效果奖。他终其一生的创作主题诠释了个人情感和心理历程，他往返于困顿人类生死、孤独、情爱、罪恶、恐惧、痛苦的煎熬之中，并在生死、恐惧、情爱等多种冲突的压迫驱使之下，为我们描绘了世纪末之黑暗颓废的美学图画。他思考现代工业文明同地球上有机生命体之间的辩证关系，他的作品里常常标志性的充斥着机械金属零部件和工业排气管道与人的结合体。他擅长把深藏人性背后的种种隐蔽的焦虑、罪恶、痛苦、疯狂、情欲赤裸裸地呈现在他的艺术作品里，他的绘画庄严而又震撼的揭示了人类对死亡无奈的恐惧与脆弱疏离的心里状态。人们在他那令人压抑不安、冰冷无情的绘画背后，嗅出了纠缠艺术家内心种种不确定的对自身恐惧本源的认知，这种内心不安与焦躁紧张的情绪隐含了艺术家强烈的心灵博弈与精神诉求。正如齐格所言：“我想打动的是别人不曾触及的心灵领地”。 齐格是一位多产全能的艺术家，他在许多不同的领域完成了他一生对黑暗的艺术探究，包括绘画、雕塑、音乐、室内设计、工业设计、平面设计、家具设计、电影艺术、纹身艺术等，至今影响深远。在齐格的艺术作品中毫无传统观念的禁锢，他不加任何掩饰的表达自我内心世界，常把自我幻想并置放在其表现的作品之中，努力挖掘潜藏在表象之下现代人焦虑不安的心里压力，用写实的手法将人类内心的恐惧呈现于画纸之上。他一生迷恋黑色，长期以来，齐格作品的颜色都是单一的黑灰色，作画工具主要是喷笔，他能熟练的使用喷笔画出逼真的金属光泽和锈斑，以假乱真的程度让人惊叹。甚至有一次，荷兰海关认为他那充斥着人体器官的作品就是照片。齐格作品里透出的毁灭感、神奇感以及死亡的气息，激发了许多艺术家的创作灵感，并对哥特文化产生了不容忽视的影响。美国权威摇滚杂志认为，由他设计的两张专辑封面在音乐和视觉上取得的成就，对后来的哥特金属和黑金属乐队深具启发。 齐格的艺术作品包含了浓郁的悲观色彩，神奇、黑暗、颓废。毫无疑问，这与他的家庭、个人经历...
