服装设计专业中人物速写课的教学思考VIP专享

服装设计专业中人物速写课的教学思考摘要：人物速写课是服装艺术设计专业中十分重要的基础课程。服装专业人物速写课程的改进思路，要以原有绘画模式为基础，延续绘画基本功，应着力增加符合专业特性的新练习，以转变思维方式、提升创新意识为宗旨。本文以实际教学过程中的经验和需求为出发点，认为服装设计专业教学中的人物速写课应具备准确性、实践性、制造性和针对性。关键词：人物速写；服装设计；教学思考一、服装设计专业中的人物速写课人物速写是艺术考生们在艺术高考之前就进行学习训练的一门课程，它与色彩和素描都归入基础绘画，是进入艺术设计殿堂的敲门砖。通过高考的层层选拔考生进入艺术院校学习。凡艺术设计类和专业绘画类专业都会再次开设基础绘画课程，对于服装设计专业学生来说，人物速写是尤为重要的一门课程，它起到了承上启下的作用，能让学生迅速进入专业学习，也是对以后服装效果图等课程的基础训练。在基础绘画学习中人物速写课训练大多是沿用传统的绘画手法，传统画法讲究人物造型的准确性，强调线条的变化，注重再现对象，追求像似和逼真。进入高等教育阶段，人物速写课程设置不能延续旧途，它的改变极为重要，对于学生学习兴趣引导，强调课程的专业性，比如对人物形体比例的把握，服饰细节的表现，画面整体效果的艺术性等。二、服装设计专业中的人物速写课的教学方法1.准确性。准确性原则是对基础绘画的一种继承，在考前培训学习中要求对人物塑造真实、逼真，进入大学设计专业学习后，人物速写课程最基本的要求是对人物形体比例、结构空间关系的准确表达。在准确性的基础上才能进一步的进行创作。否则一切都是空谈。为此在课时和经费紧张的情况下还特设定裸体模特写生供学生观察练习人体结构比例，强化基础练习，基本比例、结构知识是人物速写根本。2.实践性。在具体创作过程中，发现人物形象本质特点和区别，并在此基础上引发富有制造性的形象思维和处理手法及表现手段，提高学生徒手绘画能力。徒手绘画是服饰设计的基本功，锻炼学生的线条表现力、制造能力和记忆力。在创作中，学生要投入更多情感，站在模特的角度进行换位思考，对模人物刻画更加深化，加强对模特心理的外在反映，比如眼神、气质等，融入情感的创作才能让作品更加细腻，绘画过程的时间会过得很快，不会有坐不住的现象。服装设计专业要加强学生在于对时尚度的关注，多观察多画才能为自己的设计提供更多的素材。3.制造性。手绘讲究的是造型语言，在表现...