对贫穷艺术表现形式与艺术风格的研究 1967 年，意大利艺术评论家吉尔马诺·切兰特(Germano Celant)在展览“贫穷艺术—空间”中 提出了“贫穷艺术”（Arte prove）的概念，以概括和描述当时一批年轻的意大利艺术家的艺术观念和风格，其独特性就在于艺术家选择日常生活中如同穷人使用的废旧用品或被忽视的材料作为表现手段，如树枝、金属、玻璃、石头等物品，摆脱传统艺术的约束
其中，切兰特对贫穷艺术给出的定义为，“在根本上是反商业的、独断的、平凡的和凡形式的，它主要关心媒介的物理性质和材料的易变性
其重要性在于，艺术家同实际材料、全部现实以及他们理解该现实的企图遭遇
尽管他们解释那样的现实的方式是 不 易 明 白 的 ， 但 却 是 敏 锐 的 、 晦 涩 的 、 个 人 的 、 激 烈的
”[1] 1970 年，瑞士策展人让-克里斯多夫·阿曼也为贫穷艺术提出了一个尤为重要的定义，他指出，“贫穷艺术指的是一种与周围科技世界相区别，追求以最简单的方式达到诗意效果的艺术
这种对简易材料的回归，再度通过想象揭示规律和进程的做法，是对艺术家在工业化社会中自我行为的检查…一种‘隐退’的方法，但绝不意味着否定社会，而是坚持一种道德主张：客观真实性之下的主观化感受，表现的是对于环境现象普遍的及个别的回忆
”[2]从艺术形式来分析，贫穷艺术的表现形式纷繁复杂，包括着雕塑、摄影、装置等形式，其思想内涵丰富也多样，人们很难赋予它确切的定义
但从以上关于贫穷艺术的定义来分析，材料是其艺术创作表现形式的重要特征，既观念又感官，既直白又隐晦，既诗意又现实，既与材料当下的物理性质与自然过程有关，又通过其特性与当代社会紧密相连
一、 “贫穷艺术”产生的社会文化背景研究1、社会背景20 世纪 50 年代到 60 年代早期，意大利经历了被称为“意大利奇迹”的快速工业化和经济飞速增长时期，高科技和组装线工
