对灵魂的审美感知对灵魂的审美感知 摘 要：中国古代戏曲中，元杂剧可以说是攀爬到了一个顶峰，达到繁盛阶段，其中相当一部分作品是“神仙道化”，即是鬼魂戏，对于鬼魂戏的浅析，主要通过部分具有代表性的作品加以阐述，从中发现鬼魂戏所具有的一定审美价值和所带给观众的审美鉴赏的愉悦性，其中，超时空、形象、时间的运用所带来的审美感受是独一无二的，丰富的意象运用也为作品平添姿色。 关键词：鬼魂戏；审美价值；审美鉴赏 ；意象 追溯历史的足迹，遍寻世间的珍宝，我们可以发现，中华民族文化的结晶――中国戏曲，之所以能走出瓦肆勾栏步入高楼庭院剧场直到现在的荧屏，可以说，各位剧作家各表演艺术家都是功不可没的。纵观历史，从北宋杂剧到金院本到元杂剧到明清传奇，特别是从元代以来，戏剧进入了史无前例的繁荣阶段，可以说，形成了戏曲进展史上的第一个高峰期。 明初朱权在《太和正音谱》中对于元杂剧进行了详细分类，将其分为“十二科”，一曰“神仙道化”；二曰“隐居乐道”；三曰“披袍秉笏”；四曰“忠诚烈士”；五曰“孝义廉节”；六曰“叱奸骂谗”；七曰“逐臣孤子”八曰“钹刀赶棒”；九曰“风花雪月”；十曰“悲欢离合”；十一曰“烟花粉黛”；十二曰“神头鬼面”。其中第十二科即是我们今日所要探究的鬼魂形象的元杂剧。 由鬼魂戏的大量产生可知道宗教、灵魂观念对中国古代戏曲所产生的影响之大，因此在部分元杂剧作品中，灵魂作为剧作的主角，成为表现社会现实生活的载体，鬼魂这种意象的产生并不是宗教封建思想作祟，而是兼具娱乐功能，教化功能于一体的。鬼魂形象用运于作品中，联系着人与魂的必定阶段――死亡，在鬼魂戏作品中，剧中主人公死去离开人们视野，但是死后的鬼魂还漂浮在天地间，继续着主人公生前的各项活动，主要运用托梦、告状等形式抒发自己的不满或愿望。《窦娥冤》中的窦娥安心伺候婆婆 13 载，因不同意张驴儿的苟且之事，而误打误撞的被告为杀人凶手，又被贪官误判，屈打成招处以死刑，临刑前，窦娥许出三桩誓愿，没成想竟一一应验，三桩誓愿的应验昭示了窦娥的冤屈，见证了官吏的无情，昏官的无能，死后的窦娥一心要为自己申冤昭雪，遍寻无果后找到自己已升为廉坊司的父亲窦天章，托梦于父亲，将自己的遭遇一一陈述，恳请父亲为自己平冤昭反，在经过窦天章的一系列恐吓威吓及再三怀疑后，终于使父亲信任自己确是窦娥冤魂，并答应为自己平反。正是窦娥以生前死后不屈不挠的抗争精神和鬼魂特有...
