中国古代诗词教学新视野新视野方智范2009年10月31日中国古代诗词教学中长期流行的思想-艺术、内容-形式两分法,造成一种僵化模式
如何求得古诗词教学的突破
我们广大语文教师应该注意注意到课程标准中关于文学作品阅读与鉴赏的目标表述,有明显不同于以往的要求:“欣赏文学作品,能有自己的情感体验,初步领悟作品的内涵,从中获得对自然、社会、人生的有益启示对作品的思想感情倾向,能联系文化背景作出自己的评价;对作品中感人的情境和形象,能说出自己的体验;品味作品中富于表现力的语言
”课标在“教学建议”中又指出:“逐步培养学生探究性阅读和创造性阅读的能力,提倡多角度的、有创意的阅读,利用阅读期待、阅读反思和批判等环节,拓展思维空间,提高阅读质量
”下面,就古诗词的教学提出一些不同于以往分析套路的切入点,希望对课改的此种导向有一些实践层面的启发
一、意象与意境一、意象与意境诗词中的意象,是作品的基本艺术细胞,它是情与景、心与物的统一体,即主观的“意”与客观的“象”的有机融合
因此,从意象入手分析古代诗词是一种较切近诗词艺术本体、领略其美感的方法
在西方,还产生了一种专门的批评方法——意象批评
这里,我们不想一般地介绍有关意象的种种理论观点,而是结合具体诗词作品,来看意象运用和组合在中国古代诗词创作中的一些突出表现
1.原型意象:以《君子于役》为例“原型”一词起于文学人类学,在每一个人的无意识深处都沉积着人类世代经验的记忆,就是集体无意识形成的“原始心象”
原型常保留在神话、宗教、民间传说中,它可能是题材、形象、细节、情节或人物等等
在我国最早的诗歌总集《诗经》中,就保留着一些有原型意义的意象
人们一般认为《诗经》中的民歌产生于西周初期至春秋中叶,然而,在文字产生之前,一些民歌可能就已在口头上流传,只是把它们记载下来是在文字出现之后,也就是说,《诗经》中的民歌是上古时代长期积淀的产物,其所反映