当今美术教师思想中所应有的转变河南省济源市北海下街回民小学于波作为一名美术教师，尤其是当今这个信息飞速发展的时代，美术与教育，素质与专业，文化与美术，都是应该我们在课余所应该思考的问题，美术老师，首先应从自身做起，重新定位，才能在美术教育工作中有所收获。我梳理一下，我认为大体可以分为五个方面：一、放大：把自己的眼界放大，容纳整个世界这几年参加教师招教和特岗的学生越来越多，相应的教师资格考试也很火，也就是说，教师这个职业越来越受到人们的青睐从今年开始抬高通过教师资格的门槛，目的是什么？其实就是要把未来教师的综合素质提高。的确，作为美术教师，你是和语数老师完全不同的职业身份你不仅要看到微观的世界，更要去看整个社会，只有自身放开眼界，跳出美术的这个小圈子，把各种知识融合在美术中，你才有可能在美术中做到致广大而尽精微，极高明而道中庸。我们在美术教学中教给学生知识和技能的目的是什么，不就是体现我们的教育功能吗?不就是为了学生能有良好的审美能力和美化生活的能力吗？二、缩小：把美术内容缩小至某一个方面并深刻看我们现在的美术教材，内容是什么都有，什么都教，但学生能全部掌握吗？不一定，因为我们面向的是全体学生，而不是专业的美术生，这就是小学美术和大学美术的区别，所以说小学是走马观花，高中是下马观花，这样的话还不如不要看那么多的花，摘一两朵花认真看，看清楚。这一点我也很认同，美术要想有特色，就必须深入到某个环节去，例如剪纸、版画，主攻一个方向时间可长一点。现在有很多美术教师在创造自己的教学特色或者学校特色，就是主抓一个方向，有的是根据当地的民俗来发展特色，有的是一坨现有的资源来开发利用，还有的注重的创新的拓展，都不失为一种好办法！三、降低：对小学生的美术教育降低难度教育在普及的时候，不需要太专业，难度太高，毕竟专业的人才是少数，没有必要讲那么多高深的东西，所以应该降低小学教育的学习难度。我们应该想一想，我们小学阶段的美术教学，对学生终身的影响很大吗？会决定他们今后的择业吗？不会，我们仅仅培养了学生的审美情趣，让他们有基本的表达能力，能够用作品来表现出自己心中所想，这就是很好的了。想想我们教师，在年轻的时候，不也是专门学习美术的吗?而在成年后，当了教师后，你也许还接触美术，但是如果当年学习美术的人在成年后从事其他行业后，还会那么专业吗?所以我们对于小学生，为什么要那么严格的要求呢？学生学习美术仅仅是爱好，并不是专业。四、普及：把基本的美术知识普及到大众的生活中去美术课的任务就应该是普及，把美术普及到每个人心中，生活中，让学生亲近美术，知道美术的分类，了解作品和作者的风格。能够在生活中运用到美术的知识：比如照相的时候有构图的渗透，用光的技巧，成人后穿衣能够合理搭配，家里家具的摆设比较有品位。再通俗一些，就是能在生活中时时刻刻的运用到美术，让自己的生活尽可能的更加美，更加美好，这不就是我们美术的最终目标吗？五、人文：让美术和人文融合在一起文化，什么是文化？文化就是一定群体以价值观为核心的生活方式。文化必须依赖空间存在，不论是实体，还是虚拟。所以，美术教师自身的心里定位应该是美术与文化密不可分。有文化在里面的美术教学才是完美的，当我们在读到非常美的文章时，我们的心中是不是也自觉的显现一幅很美的画面；反过来，当我们在欣赏一处美景的时候，是不是心中也会涌现出曾经读过的一首诗？这就是美术和文化的融合。作为美术教师，只有很好的认识到自己在美术教学中的特有作用才能更好的让美术服务于学生的学习和生活，从而让美术真正的存在于社会中。
