敦煌艺术中的彩塑VIP免费

敦煌艺术中的彩塑一.敦煌艺术的起源敦煌艺术博大精深，气魄雄伟，主要以莫高窟为中心.莫高窟是集建筑，雕塑，壁画三位一体的立体艺术宝库，内容极为丰富，这些规模宏大,为数惊人的宗教艺术品，为研究中国古代政治，经济、文化、军事、交通、地理、宗教、社会生活、民族关系、中外友好往来提供了浩如烟海的珍贵资料，是人类稀有的的文化宝藏和精神财富。敦煌今昔之比往日敦煌现今敦煌敦煌于1986年被国务院命名为“中国历史文化名城”。二.敦煌彩塑的地位敦煌彩塑是一种立体艺术，题材多以佛教人物为主，在石窟中占据重要位置，周围配以绚丽多姿的壁画作为点缀。其制作过程是：在木质的构架上束上苇草，敷上粗泥，再敷以细泥，压紧抹光雕像成形，再上白粉，最后彩绘。敦煌石窟中保存有上起十六国，下至元、明、清时代的彩塑三千多身，历时之久，技艺之精美，都是世界上罕见的。三.敦煌彩塑的介绍敦煌彩塑是通过雕塑的艺术形像来传佛教思想的,它主要表现宗教神像,有圆雕、浮雕、影雕等类型。其题材有佛陀、菩萨、弟子、天王、力士、僧人、天兽、飞天等。彩塑是石窟艺术的主体,崇拜的主要偶像,并于周围的壁画內容相连,色彩和谐。彩塑以人工制作的木架为骨,束以苇草、外敷草泥,通过塑造和描绘的结合,表現人体的肌肉,面部的表情,服饰的质地。大者有34米高的巨型石胎塑弥勒佛,气势磅礡,宏伟壮观;小者有几厘米高的影塑千佛。这些彩塑工艺精湛,神采栩栩如生,姿态婀娜,尤以魏唐作品最为出色。敦煌彩塑欣赏:菩萨天王四.敦煌彩塑的分类圆塑——指不附着在任何背景上，可以四面欣赏的，完全立体的塑像。主要用于表现佛、菩萨、天王等。浮塑——是在平面上塑出凸起的形象。如塑像的衣服、飘带及人字披的背、檐等。影塑——多为"模制"而成，然后贴到墙上，再涂上色彩。主要有千佛、飞天等。由于塑像地位不同，塑像在窟内的布局方式也有所不同。五.敦煌彩塑的形式一、独立式，指独立设计制作的单身塑像，与其他塑像无连带关系。二、向心式，以佛居中而坐为中心，两侧对称排列弟子菩萨、天王和力士。相互之间有尊卑关系，是彩塑中最常见的多种组合方式。三、多中心式，在洞窟中安置好几组塑像。四、平列式，主要指造型一致、按纵横等距排列的影塑千佛等。三.敦煌彩塑的发展史早期（发展期）包括十六国、北魏、西魏、北周；此阶段早期，塑像体态健美，神情庄重，色彩明快，造型厚重，手法简朴；凸现出西域佛教艺术的优美风采。太和改制后，南方“秀骨清像”的艺术风格传到敦煌，彩塑形象逐渐趋于修长飘逸。中期（极盛期）包括隋、唐两个时期；塑像数量多，擅长于与人等高的群像，并通过位置及形体的变化来表明不同佛教人物的尊卑地位。许多佛像的表情固定化，例如释迦牟尼佛的庄严、慈祥，菩萨的温雅、娴静，阿难的聪慧、英俊等，使塑像更具有表现力。晚期（衰落期）包括五代、宋、西夏、元九个时代；这阶段所存彩塑数量较少，佛像表情呆滞、缺乏生命力。四.敦煌彩塑的功能和特点功能：既是宗教艺术品展示的殿堂，也是僧侣从事宗教活动的场所。特点：塑绘结合市融合多种艺术语汇的造型艺术。敦煌彩塑最突出的艺术特点是整窟塑像和壁画互相结合，互为一体，互相陪衬，互相补充。佛龛、佛坛上的彩塑与四壁的绘画辉映呼应，相得益彰，既达到了整窟艺术的统一和谐，又衬托出塑像在窟中的主体地位。另一特点是丰富多彩，姿态各异。所塑神像在洞中重复出现，容易千人一面。但古代雕塑家凭着丰富的想象力将同一神像塑造出形神风貌、性格特征各不相同的千姿百态的彩像，富有强烈的艺术感染力和欣赏价值。