课堂乐器竖笛教学初探关键词:新课程课堂乐器竖笛问题与解决途径一、理念《音乐课程标准》指出,“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用”
因而,器乐教学不仅仅是学会一件乐器的演奏方法,学会几首歌曲、乐曲的演奏,它对提高学生的识谱能力、实践能力、鉴赏能力、创新能力以及培养学生良好的心理素质,学会与他人合作的意识等方面都起到了极大的促进作用
为提高器乐教学的成效,将器乐教学与唱歌、欣赏、乐理、视唱,表演,创造等有机地结合起来;将课堂成为学生探究、合作、参与、表演、欣赏、创造的天地,使学生愿学、乐学、学用、学好,从而使器乐教学的质量和学生的演奏能力不断得到提高
二、意义莫塞尔说“器乐教学的本质是教儿童通过乐器来表演音乐,器乐教学实际上教的是音乐而不是乐器
在这样的一个领域内,它为音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性
”赫伯德·齐佩尔认为学习音乐不仅是为了艺术为了娱乐,而是为了训练头脑,发展身心
由此看来,器乐进课堂成为音乐教学的一个手段不仅对学生的音乐学习更多的是对其有着不可估量的教育价值和发展前景
的确,从已知的心理学角度来看,人的大脑对人的活动支配是有着一定的区域分别
当学生学习乐器的时候,人脑各部分相应的区域就会被唤醒,当这些区域处于激活状态时,它们之间为了完成一个共同的任务指向而不得彼此协调、平衡,以求得和谐运作,从而使得视谱、倾听、默唱、吹奏、手部的运用成为一个非常统一流畅的行为,“身体的活动可以使学生注意集中,通过身体的神经,肌肉编码学习能够增强记忆”(加德纳)
与此同时,在学生演奏的过程中,乐器所发出的悦耳动听之声,又通过各种感官被反馈到大脑,美妙的音乐产生的愉悦的情绪让学生们得到了心灵的满足
在这样的经常活动中,辨别、判断、思维、记忆,知识运用范围相应地被扩大,知识迁移被促进,学生的思维呈多向性,观察