高中历史 专题二 古代中国的科学技术与文化 第2课 中国的古代艺术学案（含解析）人民版必修3-人民版高二必修3历史学案VIP免费

第2课中国的古代艺术[学习目标]课程标准1.概述汉字、绘画起源、演变的过程。2.了解中国书画的基本特征和发展脉络。3.了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。重点难点1.掌握中国汉字艺术的主要字体、风格特征及代表作品。2.了解中国古代绘画艺术的主要特征及代表作品。3.掌握中国京剧艺术产生的过程及历史地位。4.理解中国古代艺术与社会存在的关系。一、“出鬼入神”的书法艺术1．起源：有人认为刻在陶器上的简单符号是中国文字的起源。2．成熟：现在能看到的最早的文字是商代的甲骨文和铭文。甲骨文是一种比较成熟的文字。3．书法字体的演变(1)小篆：创始于秦代，其特点是字体略长，笔画圆匀，富于图案美。(2)隶书：始于秦朝，成熟并通行于汉魏时代，其特点是字形结构平衡对称，整齐安定。(3)楷书：形成于汉末，其特点是字形方正，规矩严整。(4)行书：晋代开始盛行，其特点是既工整清晰，又飞洒活泼。(5)草书：其特点是变化丰富，奔放跃动。判断正误(1)我国汉字演变的规律是由复杂到简单，由具体到抽象，由不规则到规则。(√)(2)我国最早的比较成熟的文字是楷书，汉字是按照甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书的脉络演变发展的。(×)4．历代书法名家(1)秦代：李斯是著名的篆书家。(2)东晋：王羲之博采众长，备精诸体，尤擅草书、行书，被尊为“书圣”。(3)唐代：欧阳询、颜真卿和柳公权分别创立了楷书中的欧体、颜体和柳体，被后世学习与临摹。怀素和张旭的狂草亦别具艺术魅力。(4)北宋：被称为四大书法家的是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄(一说蔡京)，都以行书名世。(5)元代：书法家首推赵孟，创赵体。(6)明代：以文征明、董其昌声誉最高。问题思考材料王羲之《兰亭序》(部分)思考图中的书法是什么字体？有何特点？提示字体：行书。特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又具实用价值。易混易错文字≠书法汉字的发展体现了社会发展的不同阶段，故其按照甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书的脉络演变发展，总的趋势是由繁到简。而书法兼具审美与实用功能，自觉地创造书法美成为中华民族文化特色的一种艺术形式。可以说，书法是汉字的艺术形式。二、画中有诗1．演变(1)石器时代：绘画主要刻画在岩壁上、地面上和陶器上。(2)先秦两汉：盛行帛画、漆画、壁画、画像石和画像砖。(3)魏晋南北朝至隋唐时期：“中国画”的艺术形式逐渐成熟。2．分类(1)题材：形成了人物画、山水画和花鸟画三大画科。(2)技法上：有工笔与写意的区别。3．特点(1)山水画：山水画是中国画的精粹，意境是山水画的灵魂。(2)文人画：创作上强调个性表现，融文学、书法、绘画、篆刻等多种艺术为一体。概念阐释文人画文人画系中国绘画史上的一个专称。其作品大都取材于山水、花鸟等。其代表人物有(唐)王维、(明)董其昌等，追求“画中有诗，诗中有画”。画好画后又大多在画中题诗，故以诗表达画意，亦以画表达诗意，所以抒情写意是文人画的最大特点。深化理解中国绘画与西方绘画的不同(1)西方重写实、功利，中国重意境、虚旷和非功利。(2)在绘画技巧上，西方重视物象，着意刻画，敷色多彩，追求色彩表现力；中国则不重形似，而重视淡逸、传神，往往以墨代彩，随心而作。三、音乐、舞蹈和戏曲艺术1．音乐秦汉时期设立乐府机构，广泛收集民间歌曲和异域音乐；隋唐时期民间音乐进入宫廷变为歌舞俗乐，总称燕乐；明清时期器乐艺术发达。2．舞蹈分为宫廷舞和民间舞。宫廷舞在夏商时代已经产生，隋唐是宫廷舞蹈发展的鼎盛期，明清时期趋于衰落；民间舞反映的大多是与人们生产生活休戚相关的场景和喜、怒、爱、憎的感情。3．戏曲(1)渊源：秦汉魏晋南北朝时的乐舞百戏，隋代的“四方散乐”，唐代的杂技歌舞。(2)宋元杂剧：自宋代开始，随着曲子词、鼓子词、诸宫调的发展，杂剧与南戏脱颖而出。(3)明代传奇剧：逐渐形成海盐、余姚、弋阳、昆山四大声腔。“水磨调”成为戏曲舞台上的主腔。4．京剧(1)形成与发展：乾隆末年，安徽的四大徽班进京；道光年间，形成了“徽汉合流”的局面，形成了一个新剧种——京剧。(2)特色：以表演历史故事为主；音乐以二黄和西皮为主；角色分为生、旦、净、丑四大行当。(3)地位：比...