认真学习了陈瑜老师的讲座，关于诗歌教学的目标和原则有了一些认识。我就在想，如果能具体到一首诗的教学，该有多好！最近，我正好教到《古诗两首》，我贴上自己的古诗《墨梅》教学设计，恳请专家和各位老师指点，就这一首诗，究竟该怎么教，教到什么程度？我想，对于我们一线的老师来说，这样的指导一定会让我们受益匪浅的。请各位老师不吝赐教，欢迎拍砖！《墨梅》教案设计丹阳市开发区中心校张沪花教学目标：1、能正确、流利、有感情地朗读背诵《墨梅》。2、学会“砚”字，理解诗句中的词语，并说说诗句的意思。3、感受古诗的意境，体会作者表达的思想感情。受到自然美和艺术美的熏陶4、积累关于梅的诗句，感受古人对梅的情结。教学重点：理解古诗的词语，并说说诗句意思。教学难点：感受古诗意境，体会作者贞节自守的感情。教学过程：一、会读诗1、（幻灯出示课题，播放音乐《梅花三弄》）伴随着这首古朴典雅的古筝曲《梅花三弄》，我们一起来学习一首古诗《墨梅》。2、作者王冕，简介作者。（幻灯）3、一读:自由读诗,反复读,要做到字正腔圆,读通读顺。指名读，讲解生字读音“砚”，“乾坤”二读：光把诗的字音读准还远远不够，还要有板有眼，不破句，读出节奏来，读出味道来。再指名读，注意速度。三读：师生合作读，前四个字你们读，后三个字我读。味道出来了。再换读老师读题目，作者，生读全诗。二、读懂诗1、要想读得更原汁原味，还要读懂诗的意思。同学们边读边琢磨，看看每个词每句话的意思都懂吗，遇到自己不懂的词语和别人交流。然后试着把每句的意思连起来说一说，2、质疑：有没有什么不懂的？3、理解“墨梅”：（出示幻灯）梅花有红色、粉色、白色等颜色，墨梅指的是只用黑色水墨画成的梅。王冕爱梅，且擅长画梅，素有“画梅圣手之称”，我们一起来欣赏他晚年的巅峰之作——《墨梅图》（介绍题画诗。）这是一首题画诗，题画诗，就是在中国画的空白处，往往由画家本人或他人题上一首诗，抒发作者的感情，咏叹画面的意境。从而形成诗中有画，画中有诗。我们比较熟悉的苏轼的诗《惠崇<春江晚景>》（竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时）就是一首题画诗，只不过这是苏轼描绘的是惠崇和尚的画面上的意境。4．看看王冕是怎么描述这株墨梅的？读一二句。在哪儿？理解“洗砚池”（晋代书法家王羲之常常在池边练习书法,有临池学书,池水尽黑的典故,这里借用这个典故而成“洗砚池”）理解“淡墨痕”（每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有浓妆艳抹，没有鲜艳的色彩）“痕”进一步突出了梅花的墨色淡雅到极点，简直若有若无，使人对其产生了轻灵飘逸的感受。读三四句，说意思。“清气”“乾坤”说全诗的意思。5、把自己的理解送回诗里，再诗读，是不是诗味更浓了？三、悟梅魂1、墨梅给你留下了什么印象？诗人抓住了墨梅的哪些特点来写的？你能找到诗中的关键词句吗？板书：墨痕——淡（清雅素淡）清气——满2、（幻灯回《墨梅图》）《墨梅》中的梅花个个清雅素淡、冰清玉洁，可有人却说：“王冕，你不去画娇艳的荷花，只画这素淡的梅花，哪里还会有人喜欢你，还会喜欢你的画呀！”于是王冕就给这画题上了诗，也给了回答，你能找到吗？读诗句(为什么不画富贵的牡丹、艳丽的挑花和丰腴的海棠花?为什么不画粉色\白色\红色的梅花?)3、为什么不画得鲜艳夺目一些呢？读诗句（不要人夸好颜色，只流清气满乾坤）梅的颜色好不好看？我们来看一看。(1)拓展写“色”的诗：苏轼诗《红梅》：梅花的内心是适应寒冷的，不愿随春天到来而展示自己的美态，但是那像酒后泛起的红晕无来由地表露在少女的面容上。美不美？再看曹雪芹的。(有好颜色却刻意不画,墨梅与那些红梅、白梅相比，显得多么与众不同，她不靠鲜艳的颜色来取悦别人，她只想让——清新的香气充盈在天地之间)(2)与墨痕的淡相对的，是清气的——（满）拓展写“香”的诗：爱梅的诗人多，赞梅花之香的诗人也有不少。零落成泥碾作尘，只有香如故。——陆游《卜算子·咏梅》（零落凋残变成泥又碾为灰尘，只有芳香依然如故。）现在有一首歌就是由此句而来——当花瓣离开花朵，暗香残留。（只不过暗香一词也并...
