浅谈中国音乐史VIP专享VIP免费

浅谈中国音乐史中国是一个文明古国，音乐文化历史也非常久远。大约从五万年前到五、六千年前新石器开始，祖先就创造了乐器和乐舞，虽然这只是简单的打击乐器和管乐器。我们从一些古籍的传说记载中看到音乐是怎样起源的，各种各样的传说，虽然没有确切的答案，但记载中模糊地包含了朴素的唯物主义的观点，它将音乐形象从属于音响原型。我国古代美学家对产生音乐的主客观方面也有了一定的理解。虽然制作音乐时注意到主客观之间的关系，却未能注意到音乐与劳动生产、社会实践的关系。马克思主义者认为音乐产生源于劳动。写到这里想到安徽“花鼓灯”也是源于田间劳动而成，加以制作搬上舞台。人们为了协调劳动动作，减少劳动中的疲劳，以及因感受到劳动的欢乐而发出劳动呼声。劳动是多种多样的，不同的劳动有不同的节奏，也有不同的音乐产生，现在的民歌中之所以有打夯歌、船夫号子、秧号子等等区别，也正是由于劳动情况不同所致。在劳动中工具相碰所发出的声音也可说是原始的音乐。最近我们演出时有一个曲目《厨房交响曲》，就是利用厨房工具的相碰声加以制作而成。原始社会到夏商的时期奴隶社会逐渐形成，音乐的艺术性或娱乐性明显提高，并产生歌舞伎奴隶。音乐的阶级分化，在乐器的应用上也有所反映，奴隶创造了象编钟、编磐之类的贵重乐器，这也是音乐进步的一种表现。从远古到奴隶社会的前期，是我国音乐逐步成型和开始发展时期。西周是奴隶社会发展最鼎盛的时期，制定了一整套维护和巩固封建统治的礼乐制度。西周的宫廷音乐大体可分六代之乐、雅乐、颂乐、房中乐和四夷之乐等几种。六代之乐是指历代传下来的六部大型乐舞，即黄帝时的《云门》、尧时的《咸池》，舜时的《大韶》、禹时的《大夏》，商时的《大》的周时的《大武》。特点是规模宏大而声调平淡、缓慢、给人以肃穆之感。俗乐中以民歌和民间歌舞为最重要，音乐多采用分节歌形式。所谓郑卫之音的民间俗乐，节奏活泼、表情丰富，这说明当时的大型音乐作品在结构上有新的发展。俗乐的繁盛促进了表演艺术的提高，从西周到春秋战国，乐器方面也有很大的发展，乐器演奏的水平也大有进展。随着音乐的进步，春秋战国时代出现了关于音阶、调式和转调的理论，并将当时的五声音阶加以改变成为七声音阶（与现代流行的七声音阶不同）。音乐理论是总结音乐实践的经验心得，反过来讲又可以指导实践。以上所述的是远古夏商时期原始音乐的开启，周秦时期的音乐改变、制作及乐器方面的发展，演奏水平的提高。时代改变音乐，我们再来了解一下汉魏晋南北朝时期的音乐发展。到了汉武帝刘彻时候，国力日益强盛，开始收集民间音乐并加以改编及创作新曲。汉魏南北朝的乐府音乐，主要有相和歌、清商乐和鼓吹乐三大类，相和歌的得名是取意于“丝竹更相和、执节者歌”，清商乐主要来自太湖流域的吴声和长江中上游一带的西曲。秦汉之际，北方边区的匈奴、土谷浑等民族统称北狄，以游牧为主，常在马上吹奏笳、角之类乐器，并与汉乐及其他民族音乐相结合，称之鼓吹乐。汉朝的“鼓吹乐”可分四类：1、黄门鼓吹，皇帝宴请群臣，乐器用箫、笳等。2、骑吹、车驾从行，在马上吹奏，乐器用箫、笳。3、横吹，军中马上所奏，乐器用鼓、角等。角是西域流行乐器，张骞通西域时曾带回《摩轲兜勒》曲。4、短箫铙歌，军队凯旋时奏于殿廷、社庙，乐器用铙、箫横吹（即横笛）等。西域各国音乐随之大量传入，天竺国的音乐也在这个时期传入的。南朝宋文帝（424-452在位）时，御史何承天（370-447）为解决从黄钟不能回到本路音节的问题，曾提出一种十二音阶，这是音乐史上一项了不起的成就。隋唐结束了魏晋以来国家长期分裂的局面，在政治、文化、经济，对外交通上有了较大的发展，音乐方面通过国内外各民族音乐的广泛交流融合，到开元天宝间出现了一个高度繁荣的局面。隋及初唐的宫廷燕乐，是以中国原有的音乐和汉魏以来陆续传入的西域各民族音乐和外国音乐为基础的。隋唐九、十部乐和坐、立部伎都属于民间俗乐，它们来自不同的地区，不同的民族和国家，风格自然是多种多样的，一般的乐曲节奏自如、音调优美。说唱音乐形成在唐代也已完全确立，和现代流行的又说又唱歌曲一...