《于无声处》：细节可以战胜情节和《阳光灿烂的日子》相仿，《于无声处》从场景道具到服装发型，对一段具有鲜明特色历史的场景背景的“硬件还原”还是做得非常走心的，甚至说细节体现精致到位也不为过。1984年，“蓝鱼”号核潜艇研制的重要关头，发生重大国际泄密案，年轻国安侦察员马东（胡军饰）思维敏捷，桀骜不驯，奉命以保卫干事身份潜入军工202厂暗中调查，与间谍玩了一出惊心动魄的“猫鼠游戏”。在这个过程中，马东爱上了工程师冯书雅（左小青饰），却因任务需要故作冷漠放弃这段爱情，并撮合好友陈其乾（赵立新饰）与她的婚姻,,对于反特剧和谍战剧的普通理解：观众首先期待“步步惊心”的收视感受：针锋相对的智力较量，紧张刺激的情节展开，谜团最好不到最后一刻都无法揭开等（如时下《暗黑者》等网络犯罪烧脑剧，把悬念营造放在重如性命的位置）。如从这个维度层面对《于无声处》抱有期待，必然会产生强烈失落感。记得在上世纪《东港谍影》、《蛇案》那些经典老反特电影中，观众几乎可以简单地从一个角色的相貌气质，一开始就判断出谁是敌特分子，《于无声处》的敌特分子乔医生（赵峥饰），虽然走起帅气熟男路线，但这与增添悬念感没半毛钱关系。对于当下的国产剧，无论什么题材，大家似乎已经达成空前共识，谁要是不尽一切可能拼颜值，谁就是脱离观众。反派身份的过早暴露（十集不到谁是“好人”谁是“坏人”就已毫无悬念感），让我完全有理由相信，“反特”不过是个幌子，一如好莱坞大片中那个“拯救地球”的永恒任务，换着花样再讲一段“三角恋”才是全剧的灵魂，“戏不够爱情凑”的说法对于《于无声处》不够确切，应该是“爱情需要戏来凑”。一旦“爱情”被摆在首要位置，可能的代价，就是剧中多处情节转合，明显缺乏逻辑说服力：“蓝鱼”就要下水，敌特窃取图纸时间所剩无多，他们的做法，竟然是帮助遭“策反”的工程师陈其乾谈恋爱，让他可以和202厂总工的女儿结婚，然后利用接近总工的机会，窃取图纸。必须承认，敌人的耐心大大出乎我的意料。在那个年代，还不大流行闪婚。好在，剧情的略显仓促，对于以70后为主的怀旧审美倾向观众而言，不算致命伤。和《阳光灿烂的日子》相仿，《于无声处》从场景道具到服装发型，对一段具有鲜明特色历史的场景背景的“硬件还原”还是做得非常走心的，甚至说细节体现精致到位也不为过：马东一出场的蛤蟆镜加“成龙发型”，汪都楠的牛仔工装背带裤，绿色塑料外壳大保温瓶，竹编套暖水瓶，长方形铝饭盒，日本“大三洋”立体声收录机，蓝白条长袖海军衫，还有大红果和奶油冰棍,,更突出的看点是，胡军和左小青，是个能产生化学反应的绝好搭配，在时下鲜肉cp大行其道的荧屏，中年观众群体太需要能勾起他们当年美好爱情回忆的“同龄cp”。于是顺理成章，胡军走正气硬汉路线就是毫不费力的本色出境，有谁比他更适合演常山赵子龙和反特英雄吗？他那个嘴角上挑的标志性的微表情，似乎在说：国产剧中如我般真正的硬汉形象实在太少！是的，的确不多。当然，孙红雷也很有演技和气场，但他更适合那些亦正亦邪的角色。都说“人靠衣装马靠鞍”，但这次，发型证明了它是个易被忽视的重要武器。山口百惠式的复古发型，焕发出左小青超越以往的魅力——挡不住的文艺气质，且很自然地将她原来那种活泼鬼马转换为端庄大气，同时保留她本色中那种小高冷加点小执拗。看到好多声音高呼“女神”，我的理解是：“看脸”是种粗略的说法，有时对某种美丽的赞美，其实能体现出某种深刻性，比如，对物质化爱情的反思，坚信世界上总有精神层面和更纯粹爱情存在。“转眼就是一生，转身就是一世”，张靓颖演唱的主题歌，流露出淡淡的悲情色彩。情节的严谨度和情感的沟通力，究竟哪个更重要呢？
