1 中国山水画表现技法浅谈 中国画的技法问题，最突出的是笔墨，评定一幅国画的好坏、优劣，价值的高低及鉴定的真假，都和笔墨分不开。国画家也只有通过笔墨才能画出向表达的事物来。笔墨掌握愈好，所表达的事物与能“神似”和“突出”。只有掌握了笔墨技巧，想画什么才能够像什么。所以说，笔墨就是国画的生命，也是国画的灵魂。 一、用笔和用墨： 古书里谈论用笔用墨的论述很多，往往让人感到高深莫测，一般人很难理解。所以我们可以把笔墨通俗地理解为使用毛笔和墨的方式所表现出表达事物的效果，是用笔用墨的总称。笔墨由一般词语转变成中国画绘画技法的一个术语。 用笔要有轻、重、粗、细、缓、急之分；用墨要分出浓、淡、深、浅、干、湿变化。这样才能表现出物体的结构、远近、空间。作画用笔和写字用笔的方法是一样的，所以我们常说“书画同源”。中国画用笔的方法与写字用笔的方法密切相关，写字是由点、线合成，作画也不外乎 是点和线的结合。又 由于 每 个人的个性 的不同，爱 好的不同，作画时 笔墨表现事物的手 法的不同，就形 成了不同的艺 术面 貌 和风 格 。中国画树 大 根 深，深深扎 入 中华 大 地，代 代 相传 ，生机 不绝 ，始 终 一脉 相衍 。中国画强 调 “外事造 化，中得 心 源”，艺 能上 要求 降 服 物象 ，抒 写灵性 ，托 物寄 意 ，寓情 于 景 ，达到意 存 笔先 ，画尽 意 在 ，天 人合一，物我两 化，以形 写神，形 神兼 备 的境 地。中国画重视 程 式，重视 程 式美 ，画种 境 界 乃 是通过程 式和形 式之美 得 以呈 现。西 洋 绘画近似话 剧 ，而 中国画则 近似中国的京 剧 ，文 人画更 接 近昆 曲 ，重品 藻 、重 2 内涵、重意蕴、重境界。 从中国画史的发展来看，每个时期的绘画风貌都受到时代环境的影响，构图、笔墨、表现方式等都反映着当时的审美趋势，但内在的精神却是恒古不便的，艺术是情感的表达，古人和现代人的外在物质是决然不同的，但内在精神方面却是一切不变，这也是现代人对古代艺术不知疲倦研究的原因。中国画有别于其他画种的标志就是笔墨，从谐和的“六法论”到石涛的“一画法”，丛临摹古人到生活写生，都是追求一个自然。山水画中“天人合一”的内涵是“人如其画，画如其人”的最高境界。画家要表现自己的思想感情，就要借助笔墨这种方式表达出来，对于笔墨的理解标准由四个层次： 第一...
