下载后可任意编辑从新的视角看传统戏及其改编从新的视角看传统戏及其改编 打开文本图片集 传统戏的命运是一波三折的。在新中国建立初期，戏曲改革的主要工作是做传统戏的整理改编；许多传统剧目经过整理改编以崭新的面貌出现在戏曲舞台上，这是新中国戏曲改革工作的重要成果。后来现代戏和新编历史剧受到重视，陆续有新作品出现；并且在 1958 年还出提出了“以现代戏为纲”的口号，认为现代戏创作得多才表明是“跃进”。经过对历史经验的总结和反思，文化部于 60 年代初提出了整理改编传统戏、新编历史剧和现代戏“三并举”的戏曲剧目政策。就是说，在创作历史剧和现代戏的同时，也不能忽视传统戏的改编和演出。但不久开始的“文化大革命”又把传统戏以及历史戏看成封建的东西赶下舞台。 “文化大革命”之后，传统戏在观众的期待中被“解禁”，出现过短暂的繁荣，但随后因受到流行文化、外来文化冲击，传统戏剧出现了“危机”。人们为克服危机，努力变革求新；有些地方的文化主管部门又特别提倡原创和当代题材，传统戏则因其“陈旧”而不被看重。所以自上世纪末叶至本世纪初，除了潘金莲、大劈棺等少数传统戏的题材被翻新引起讨论外，传统戏整理改编已不是舆论关注的热点。 近年有两件事促使人们从新的视角来看传统戏及其改编，一件是非物质文化遗产保护工作的开展，一件是文化部优秀保留剧目奖项的设立。 作为非物质文化遗产项目的戏曲艺术（传统戏剧）的保护主要是要保护其唱腔、表演等艺术特点，而这些特点必须通过剧目和演员活态传承。现代戏和历史剧也应成为传承戏曲艺术的一种途径，并且应是戏曲艺术生生不息、不断有新的制造的标志；但它们都是在传统戏的基础上的制造，最能体现各剧种唱腔、表演特点和剧种特点的还是各剧种的传统戏。 1下载后可任意编辑 戏曲是以演员的表演为中心的，表演的特点决定了戏曲艺术的美学特点。现代戏的表演有很多新的制造，但它是在传统戏基础上的进展创新。传统戏凝聚了历代艺人的制造，所谓“四功五法”，行当、流派的特点，都主要是由传统戏体现出来的。所以要传承戏曲的表演首先要依靠传统戏。戏曲的教学也要以传统戏为主要教材。 非遗保护使人们对戏曲社会功能的认识也发生了转变。在长期的古代和近代社会，戏曲是广阔群众的主要娱乐手段；新中国建立初期，我们重视传统戏，除了为了满足群众的文化娱乐要求之外，则看重它的教育作用。为了更好地发挥教育作用，强调要“寓教于乐”。因教育作用...
