《绘画作品中的劳动者》教学设计VIP专享VIP免费

《绘画作品中的劳动者》教学设计一、教材分析：本课题在选材上新颖独特，从古至今，很多艺术家通过对劳动的体验与感受，绘制了大量反映劳动场面的艺术作品，记录了劳动者的艰辛、欢乐与坚强，歌颂劳动光荣。通过欣赏画家笔下的劳动者形象，让学习者更加深刻认识到劳动创造了世界，劳动者是推进世界前进的力量，体会到艺术家们对劳动的体验和感受，领略到劳动者的艰辛、欢乐与坚强。教材提供的图片具有“古今中外结合”的特点，有俄国列宾的《伏尔加河纤夫》；法国米勒的《拾穗者》，中国古代的画像砖，现代版画家李焕民的《初踏黄金路》，农民画家刘荣红的《播种》。给学习者提供了不同时期各种绘画类型的作品，开拓了学习者的视野。本教材亦体现了美术文化的内涵、人文意识的培养。大量的讴歌劳动者的画面，给学生自主学习提供了丰富的欣赏空间，特别是从作品中所反映出来的历史背景、人文环境，更是给学生的心灵带来震撼和感动；简短而又深刻的文字简介给学生提供了欣赏的方向。具有可选性的教学建议，教师可根据学生的实际情况及生活体验去选择教学侧重点，当然，能收集一些课外的表现劳动的艺术作品进行欣赏，让学生能用美术专业术语描述劳动者劳动时的动作、心情，及画面中反映出他们的生活状态，教学会更生动、更丰富。1、感受外国画家反映的劳动场面的艺术品：《伏尔加河纤夫》（作于1870－1873）作者是列宾，他是俄国19世纪后期的俄国批判现实主义绘画主要的代表之一，《伏尔加河上纤夫》是他的成名之作。可以引导学生仔细观察在横幅的画面上，一队蓬首垢面、衣衫褴褛的纤夫拉着货船，在酷日下向前挣扎，荒芜的沙滩上只有半埋在沙里的几个破筐，纤夫们的步子那样沉重，人们仿佛听到低沉的《伏尔加船夫曲》从远处传来。引导学生欣赏画家如何通过这幅画表现沙皇统治下人民的苦难生活，揭示了劳动人民所受的野蛮剥削，同时也表现了蕴藏在他们身上的坚强的力量。《拾穗者》的作者是法国的米勒，在这幅画中，米勒采用横向构图描绘了三个正在弯着腰，低着头，在收割过的麦田里拾剩落的麦穗的妇女形象，她们穿着粗布衣裙和沉重的旧鞋子，在她们身后是一望无际的麦田，天空和隐约可见的劳动场面。引导学生欣赏米勒没有正面描绘她们的面部，也没有作丝毫的美化，她们就如现实中的农民一样默默地劳动着。在造型上，米勒用较明显的轮廓使形象坚实有力，很好地表现了农民特有的气质。色彩沉着，加之丰富细腻的暖调子，使作品在纯朴浑厚中，具有撼人的力量。罗曼.罗兰曾评论说:“米勒画中的三位农妇是法国的三女神”。2、感受我国画家对劳动的热爱和歌颂劳动者的画面：《东汉•牛耕图画像石》是我国东汉时期的作品，牛耕技术的使用，是人类社会进入一定文明时代的一个标志。引导学生去了解我国牛耕技术的使用，始于春秋战国时期。春秋战国之交，中国进入了铁器时代，铁器农具的出现及牛耕技术的使用，极大地节省了社会劳动力，扩大了生产规模，促进了社会生产力的发展，进而推动了当时社会制度的变革，促使奴隶制社会向封建制社会制度转变。从而启发学生体会到劳动对社会发展的作用。《初踏黄金路》是现代版画家李焕民经过长期深入藏民生活创作的作品，赞扬祖国解放后，藏族劳动人民凭借自己的双手辛勤劳动，创造美好生活的热情与情景。可引导学生去了解西藏人民的生活习性、风土人情，仔细观察人物的动态、表情去体会人民解放后的喜悦心情，劳动时快乐、兴奋的情景。农民画家刘荣红的《播种》，展现出农民画那种纯朴深厚、新颖通俗、写实与装饰并融的绘画风格。让学生从画中的内容、色彩、构图去了解农民画是繁重的劳动之余，又倾注了自己的感情，用彩笔绘出了一幅幅家乡美的图画，构图那么新颖，色彩又十分强烈，颇具大西北地域特征和当地人的强悍气质，在艺术风格上，直观地描绘生活，色调十分和谐统一、恬静，富有天然的情趣和生机，如一首首美妙的田园诗，又如一曲曲清闲琴曲，富有艺术吸引力和哲理。二、美术活动设计建议：１、欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题（感受与激趣）听一听：创设情境，播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读，欣赏后提问：你听到了什么？看一看：《伏尔加河纤夫...