高校钢琴教学讨论论文 4 篇 第一篇：高校钢琴教学模式改革与实践 钢琴的使用可以通过漂亮的音符、优美的坐姿、修长的手指等方面对学生自身进行心灵上和身形上的陶冶和美化，在高校当中钢琴课程被喜爱程度也同样很高
目前，在高校的钢琴教育当中，我国的改革工作已经取得了一定的进步，但是，在新时期新局势下，想要让钢琴课程更好的进展，就要继续走改革和实践的道路
笔者接下来就针对在新形势下如何改革和实践钢琴课程进行以下几个方面的阐述： 一、高校钢琴教学模式改革的必要性 对于所有的教育工 二、高校钢琴教学模式的改革与实践 （一）培育学生正确的识谱方法 在钢琴的基础教学当中，最基本也是最重要的一个环节就是识谱训练
当老师为学生们提供一个新的作品的时候，很多学生就是根据乐谱上的音符在钢琴上弹出来，但是在作品中的节奏、分句、演奏方法和指法等方面都存在问题，甚至有些同学连乐谱中的升降号也很难做到仔细识别和弹奏，这样的识谱方法，对于作品本身的展现更是无从谈起
而正确的识谱方法首先是音的辨认
音的辨认准确是正确弹奏钢琴的第一步，在键盘上把音找准，线间的位置、调号、谱号、各种记号、音区等等都应认准，学生把这几种都掌握好后，再识谱时就不会因为马虎而认错音符了
通过听想、听奏等作品中的音高来检验
再有就是节奏的辨认
形成严格的节奏习惯是学习钢琴的重要环节之一
节奏是乐曲的骨干支架，节奏和音高基本可以构成一条旋律
节奏是个笼统的概念，在钢琴曲中，音符实际是有长有短的，有时需要休止、延长等等
休止符表示孕育着活力的静默，控制着音乐的起止
通过“静”酝酿，从而使“动”更加突出，具有爆发力；反之，通过“动”的渲染，从而使“静”更加直观
在教学中使学生充分体验休止符在作品中的表现作用
（二）钢琴教学模式应该多种多样 上文也提到过，我国的钢琴教学大多是一对一的教学，一对一教学对于学生而言有利也有弊
对于自身钢琴觉悟比较高
