高校音乐教育学生舞蹈教学能力锻炼 在高师日常舞蹈教学中，老师应利用有限的教学时数，探究对教学方法的运用
在完成教学任务的同时，使学生的舞蹈表演能力、创编能力，特别是舞蹈教学能力得到培育和进展，是高师音乐教育专业舞蹈教学的关键
笔者根据多年的舞蹈教学经验，从教学实际出发，基于舞蹈教学能力培育，对教学语言、教学内容、艺术实践等方面进行了总结，请同行指正
语言，伴随老师职业的始终
舞蹈老师在的传统舞蹈教学法中最常用的是“口传身授”，也就是说舞蹈老师的课堂教学离不开“口传”——口述语言
然而，舞蹈是一门身体动作的艺术，舞蹈老师在课堂上的教学更要使用“身授”，也就是肢体语言，这是由舞蹈的动作性所决定的
所以，一名合格的舞蹈老师就要学会运用两种语言讲话
舞蹈老师的课堂语言优美动听，言简意赅
“口传”是用口头传递的方式进行舞蹈教学，它包含讲述、讲解、语言渗透等多方面涵义，要求通过语言启发学生的思想，进行动作讲解及纠正等
这主要是语言上的功力，多用形象性语言，如“兰花”、“花骨朵”等，尽量不要使用对学生形体、形象有损坏的字眼
如看到学生手位做得没有延伸感，就批判学生手臂像“枯树枝”；看到学生伸坐没有收腹，就批判学生带“游泳圈”上课，等等
这些字眼很容易伤到学生的自尊心，而影响其学习积极性
当然，美和丑的比较是必要的，但更应该注重美
另外，舞蹈老师在动作讲解中，条理清楚之外还要做到言简意赅
简而言之，在教学中尽量做到简洁、清楚
尤其是学生在动作过程中，老师的语言更应该点到为止
“身授”，就是示范，也就是舞蹈老师在课堂教学中的肢体语言，主要有全面示范、简化示范、镜面示范、形象示范四个方面
全面示范一般用在教授新动作时
这个示范过程是让学生全面了解所学动作
舞蹈老师在新动作的全面示范中要做到形神兼备，让学生对所学动作有较为全面的了解，同时这也是建立老师在学生心目当中威信的最佳机会；镜面示范
