因声求气_吟咏诗韵VIP免费

因声求气吟咏诗韵缺乏诵读的阅读与作品的对话是沉闷陌生甚至不友好的。诵读令作品所有的内容变得栩栩如生，仿佛是在与作者或作品中的任务侃侃而谈。在这种对谈中，阅读者自己不断改变着自己的精神状态，产生着共鸣。桐城派代表人物刘大櫆教人读诗文要“因声求气”：“烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间，合我喉吻者，便是与古人神气音节相似处，久之自然铿锵发金石声。”读而出声，始能体会到诗文的声韵之美，诗文作为审美对象的美感将大大增强。而且，一篇文章的声韵特征往往适应于文章内在的情感特征而呈现出自身的独特性，只有出声朗读，我们才能体会到其中的节奏，由节奏而把握到文中的情感与气韵。一篇文章作为一个阅读对象的内涵才有可能充分地展现出来。因声求气因：依据；声：声律（节奏、平仄、押韵）；求：探求；气：诗的精髓。“因声求气”是清代桐城派作家刘大櫆提出的。指通过感受诗文语言的节奏来把握作品的精神。诗句的节拍五言诗的节拍：“23、212、221”。23欲穷／千里目，更上／一层楼。212海内／存／知己，天涯／若／比邻，221白日／依山／尽，黄河/入海／流。七言诗的节拍：“2221、2212、223”。2221孤帆/远影/碧空/尽，唯见/长江/天际/流。2212乱花/渐欲/迷/人眼，浅草/才能/没/马蹄。223日啖/荔枝/三百颗，不辞/长作/岭南人。四言诗的节拍：“22”窈窕淑女，君子好逑。词曲的诵读，一般比较复杂，但总体上要根据情感的需要来进行节奏的把握，节拍的划分。五字句中有122式的。如李清照的《醉花阴》中“有/暗香/盈袖”；七字句中还有322式的，如周邦彦《满庭芳》中“不堪听/急管/烦弦”；八字句中有1223式的，如辛弃疾《木兰花慢》中“正/江涵/秋影/初雁飞”；九字句中有2223式的，如李煜《虞美人》中“故国/不堪/回首／月明中”。十字句中有343式的，如李白《将进酒》中“君不见/黄河之水/天上来”。总之，节拍的划分要根据诗歌韵律的特点，更要根据内容和诗意表达的需要来进行。请给下面的诗歌划出节拍。杜甫五律《春望》国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。杜甫五律《春望》国破／山河/在，城春／草木/深。感时／花/溅泪，恨别／鸟/惊心。请给下面的诗歌划出节拍刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》沉舟/侧畔／千帆过，病树/前头／万木春。今日/听君／歌/一曲，暂凭/杯酒／长/精神。请给下面的诗歌划出节拍白居易七古《琵琶行》转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。白居易七古《琵琶行》转轴/拨弦／三两声，未成/曲调／先有情。诗歌的格律（平仄押韵对仗）大致说来，汉语的第一、二声，相当于平声，第三、四声，相当于仄声。遇平声韵应拖长音，稍作停顿；遇仄声韵则应急促些。平仄•【天净沙】《秋思》马致远•枯藤老树昏鸦ya小桥流水人家jia古道西风瘦马ma夕阳西下xia断肠人在天涯ya可以看到，每个拼音的后面都会有a的韵母，这就是韵脚。韵脚是指每一句诗中押韵的字的韵母，一般要相应延长。韵脚吟咏诗韵指通过吟咏诗文的音律、声情并茂的诵读、玩味，品味诗歌的思想感情。朗诵的气息控制声音的发出是与呼吸、发声、共鸣、咬字四个环节紧密相连的。肺部呼出的气息通过气管，振动了喉头内的声带，发出微弱的声音。这种声波经过咽腔、口腔、鼻腔等腔体共鸣得到了扩大和美化，再经过口腔唇、齿、舌、牙、腭的协调动作，不同的声音就产生了，这就是朗诵发声的简单原理。朗诵的气息控制气流的变化关系到声音的响亮度、清晰度、音色的优美圆润、嗓音的持久性。也就是说，只有气息得到控制，才能控制声音。朗诵用声的特点决定了对气息控制的要求——掌握胸腹联合呼吸法：一要有较持久的控制能力，二要对气息的控制收纵自如，三要学会短时无声吸气。调控朗诵的速度•语速——说话时吐字的快慢。朗诵的速度，大体分快速、中速、慢速三种情形。•决定语速的因素:a.急剧变化发展的场面宜快读;•平静,严肃的场面宜慢读。•b.紧张,焦急,慌乱,热烈,欢畅的心情宜快读;•沉重,悲痛,缅怀,悼念,失望的心情宜慢读。•c.辩论,争吵,急呼,宜快...