1初三美术会考复习资料一、美术基础知识。1、什么是美术？美术主要包括绘画、雕塑、设计和建筑艺术等四大门类。广义来说，书法、篆刻、摄影、摄像、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范围之内。2、三庭五眼：是前人绘画经验的总结，是成年人五官平视时的基本比例关系的一般规律。图示：3、人体的基本比例：站七坐五盘三半。（站着7个头长，坐姿5个头长，盘坐3个半长）4、重心线——人体重心是由人的头、躯干及四肢重力的合力作用而形成的点，由此点垂直向下指向地面的线称为重心线。5、动态线——人体的运动产生动态，就描绘着衣人物的动态而言，最明显的动态线就是衣裤与身体贴的较紧的部位。6、透视（1）、视平线——指眼睛向水平方向望去所看到的水平线，它随视点变化而变化。（2）、平行透视——也称焦点透视。立方体有一个面与画面平行，那它和画面所构成的透视关系就叫平行透视，它只有一个消失点。（3）、成角透视——也称二点透视。画面上立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。（平行透视图）（成角透视）7、黄金比例——是造型艺术中的一种分割法则。广泛应用于造型艺术中，被认为是最美、最协调的比例，其比值约为1:0.618。8、藏书票——是由图像和文字两部分构成，它小而精，因此被誉为“书上宝石”“版画珍珠”“EXLIBRIS”意为“我的藏书”。29、藏书票的画面一般由图案、拉丁文、票主名、作者签名构成。10、印章——画家的印章一般分为姓名章、斋馆章、闲章。11、中国画（1）墨——分为五色即焦、浓、重、淡、清五个色阶。（2）中国画写意花卉按技法一般分为泼墨法、破墨法和积墨法。（3）中国画山水画中的“三远法”指的是高远、深远、平远。12、五代顾闳中《韩熙载夜宴图》13、清初四僧——石涛、八大山人、髡（kun）残、弘仁。14、清初四王——王时敏、王鉴、王翚、王原祁15、元四家——黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒16、吴门画派——戴进、文徵明、唐寅、仇英17、古希腊代表建筑：帕特农神庙18、哥特式代表建筑：巴黎圣母大教堂，意大利米兰大教堂，德国科隆大教堂19、非洲艺术《王太后像》青铜雕塑16世纪初作者贝宁20、意大利文艺复习时期三杰：达.芬奇代表作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》拉斐尔代表作《西斯廷圣母》、米开朗基罗代表作《大卫》21、民间美术——是相对于宫廷美术、文人美术和专业美术而言的，以广大劳动人民为主体作者和享用者的美术。民间美术种类主要有木版年画、剪纸、玩具、石雕、泥塑、面塑、皮影、刺绣、染织、竹编、草编等。17、纹样（1）纹样定义——纹样是一种实用性与装饰性相结合的艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。（2）、纹样的题材有植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样和人物纹样。（3）、纹样的组织形式：单独纹样、适合纹样和连续纹样三种。18、中国古典园林的特点——自然之美、空间之美和人文之美。23、商代晚期青铜器代表了中国青铜工艺的最高水平。24、剪纸的基本知识概念：是以纸为材料，经过剪、刻、染等方法，塑造出各种艺术形象，用于生活环境的装饰和喜庆活动的点缀。（1）、剪纸的艺术特色：概括、夸张、生动、简洁3（2）、剪纸的历史与演变：商周即已出现，现有不同的风格流派。（3）、剪纸的基本技法：阴刻、阳刻、阴阳混刻。（4）、色彩表现：单色、彩色、套色、染色。25、陶瓷（1）特征：胎体不透明、质地较松、气孔率较高、质地粗糙含少量杂质。（2）分类：日用陶瓷、艺术陶瓷和工业陶瓷。26、服装设计的三要素：款式、颜色、面料。27、什么是“因材施艺”？所谓“因材施艺”就是充分的利用和发挥物质材料自然属性的特质，进行巧妙的加工和制作，出现宛如天成般的独特艺术效果。28、色彩的基础知识（1）、三原色——红色、蓝色、黄色。（2）、色相——是指不同的“相貌”。（3）、明度——指色的明暗、深浅程度。（4）、纯度——指色的饱和度。（2）色彩三要素：色相、明度、纯炖。29、标志设计的要素：构思、构图、色彩标志的表现形式：具象、意象、抽象标志的形式组合：图形组合、文字组合、图文组合。30、招贴：又名海报或宣传画，属于户外广告。...
