风景写生要领VIP免费

风景写生乘马岗中心学校江勇教学目标：1、培养观察能力2、进一步学习风景的有关知识3、掌握色彩画知识教学重点及难点：1、构图2、取景教学方法：电教、教具、学具准备：范画数幅教学内容：绪论人类很早就膜拜于自然，对原始人来说这种膜拜仅仅出于对自然界神秘不可知的恐惧观念，只有当物质文明与精神文明发展到一定的阶段才可能产生与自然神交、寓情与景的情感，将这种情感用绘图形式表达出来，便产生了风景画题材。风景画几乎与咏景诗同时产生，可以说是表现出人类对自然的第二次膜拜，不过感情已不是恐惧神秘，而是一种爱的赞叹。中国独立的山水画兴于唐代成于宋代。在西方真正的风景画题材是从十六世纪开始兴起，最先由荷兰画家开拓出这一领域，以后风景画便迅速流行发展，成为一个独立的画种。随着油画风景发展便出现了素描风景的体裁，由于技巧的发展，使素描风景画的艺术性和审美价值得到了充分展现。第一节风景写生的目的和任务素描风景写生的任务是研究和表现自然界的各种景物。但是风景写生的目的不是单纯客观的自然景物的描绘，从选材、取景到描绘的过程，都反映了作者对客观世界的认识，融会了作画者的审美意识和思想情感，好的风景画将具有强烈的艺术感染力和独立的审美价值。在一般的绘画创作中，作品往往离不开特定的环境。为此，作为基础训练的素描风景写生，它与创作构图中环境的表现，关系是十分密切的。素描风景写生对于水粉、水彩、油画等色彩课程来说也起着相辅相成的作用。中国画中山水画也有着独特的观察方法和表现形式，我们应该在中西传统绘画中吸取一切有益的成分，在实践中融会贯通。风景写生的难度，严格说来并不亚于人物写生。除了明暗、结构之外，风景画家还要熟悉透视，尤其要通窍于风景的精神，把握“山水性灵”，像人物画家把握对象的精神特征一样。要对树木、石头、房屋、天空，地面的构成方法有深刻的理解，还需要具备对空间处理的特殊技巧，因为自然风景比任何物象都处在更广阔深邃的空间之中，有了这些知识才可造就风景画家对自然之美的悟性。风景画要求对周围复杂的繁琐物象做出最大限度的取舍与概括，事实上你不可能将一切东西都如实罗列入画面，必须依据感受的需要去掉一切可有可无的东西，尽可能将主体与意境突出。风景画的关键问题是意境。所有景物的描写都要围绕意境进行处理，而绝不是为了表现各种景物的自然存在。一张没有意境的风景画，即使把山川树木画得很逼真，也将是没有感染力的。因此表现自然景物并不是风景画的目的，重要的是借景抒情，表现—自己的认识和感受，表现自然景物富予的启示。所以感情因素是极为重要的动力，风景画家的情感和主观意识能够创造出画面中意境之美，正是这一独特性使照相无法与之相比，所谓“情景交融”和“情动于衷而发于外”更是指人的情感与客观山川草木景物之神交暗合，主观感受与客观自然之和谐默契，由于情感的传递作用，可以使人们回归自然而得到移情的审美效果。素描风景画一般画幅不宜过大。开始可以对个别的景物作专题练习，以学习绘画的技巧，要从简入繁逐步学习空间的表现，比如先以一棵大树作为主体，可以观察到这棵树的形态及其结构规律，了解树干、枝条与树叶是如何组合起来的。在此繁复的形与体面中运用明暗色调的变化去组织它的层次，以获的景物的深度，把那些应该刻画的细节按体面关系处理在整体之中。作为自然中的这棵大树结构的和谐，整体与局部的统一，将会使你感到它宛如一个人会有自己的性格和特征。这就需要把它当作肖像来对待。在山坡上一块巨石斑剥凹凸巧妙成形，你会条件反射地从其本身找到表现的语言，用线面结合的小色块转折去刻画石头的块面变化比用线更合适。而碰到另一种场合，遇到一棵老树枯枝，你将会发现另一种表现形式，对象本身就提供了线条丰富的语言。在进行一段对个别形态的景物专题研究之后，你对不同对象的构成有了理解，然后可以开始练习表现空间的课题，空间本身的深度是靠景深去暗示。如森林中一条弯曲的小路或雨后河边泥泞道路，你可以从中观察到景深的延伸，可以看到天空与地面如何交合在远方的地平线上，由此在画面上便可创造出由近及远的景深感。...