《雪国》读书参考心得体会_读雪国有感《雪国》是川端康成最高代表作，其间描绘的虚无之美、干净之美与悲伤之美到达极致，令人怦然心动，又惆怅不已。作品中唯美的意象描写融入至人物情感的表达之中，往往带着淡淡的哀思，表现了川端康成的物哀思想。川端康成是以“虚无”本来面目表现社会人生的，在《雪国》里，川端康成超越了世俗道德的标准，在朦胧中展示事件，制造出一种虚幻的美，超越现实美的绝对境地。他所守望的是一片看不到颗粒的精神田野。“穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地一片莹白，火车在信号所前停下来。”就如此，川端康成用极简的文字拉开了《雪国》的序幕。《雪国》以“五等艺妓”驹子和游客岛村的邂逅为主要题材，表现了他们的巡游生活，本书起笔于一九三五年，当时正是日本帝国主义侵占我国东北地区的黑暗时期，而川端康成把背景设置在远远离开东京的雪国以及其温泉旅馆。作家用极富情感色彩的笔触，描写艺妓的身姿体态和音容笑貌，并巧妙地以雪国素景加以衬托、加以感染这是一个听起来充满着童话意味的地点，给岛村的感受却是清冷寂静。“往常觉得感冒不断纠缠不休，鼻子堵塞。当一到雪国这清冷的环境中，这时一下子觉得通了气，穿到头顶心。”使岛村体验了一次生命蛰醒的复苏，作为主体的人类，现代文明开展使我们的思维领域日渐狭窄。我们只有在清冷寂静、质朴淡雅中，才能做出对禅本身的冥想，一层层冰释藏于雪国的虚无。“在镜子的底面，晚上的风光变动着，也确实是镜面和它映现的景物像双重电影似的流淌着。出场人物和背景没有任何联络，人物是一种透明的幻像，景物则是在夜霭中的朦胧暗流，两者融化在一起，描绘出一个超脱人世的意味的世界。”可见，川端康成在暗示读者，小说中人物和背景并非写实，一切始于虚无终于虚无。在遥寂的雪国温泉馆，驹子虚幻美妙的形象仿佛就在我们周围呈现。她是一个爱读小说并写了数十本日记的娇媚少女，一个对着空阔山谷单独练习三弦的专业艺妓，一个为治疗恩人家少爷自愿卖身为妓的传奇女子，一个爱上有妇之夫顾客的可悲情人……与每一次醉后的疯狂相反，她在平日对人生无比静默的顺从。岛村说她记日记完全是一种徒劳，她满不在乎地朗声答复，“是啊”。除此之外，她对三弦的执著以及对爱情的渴求更是孤单驱散哀愁后的虚无，不禁令人扼腕叹息。岛村来雪国幽会驹子共三次。第一次觉得驹子特别干净；而第二次觉得她饱满了些，有点艺妓的风姿；到了第三次，岛村在驹子身上体验到的只有“肉”而无“灵”。她欣赏他的才学和音乐天赋而全心全意地爱着岛村，爱到卑微。岛村既已自知却认为彼此不过露水红颜、萍水相逢。当叶子要岛村好好待驹子时，岛村也只是说“我能如何办呢”。纵使万般痴情，只可换得一个徒劳虚无，在未知中，可以诠释美妙的也只能是虚无。驹子爱的坦荡，爱的无悔，爱的无果。驹子，名字取意于中国古代蚕马神话，她开场居住的地点也本来是蚕室。“蚕”有玩火自焚的象喻，蚕马的神话则暗示徒劳的空乏，也照映了驹子的爱恨情仇只是镜花水月、自我煎熬。日本评论家岛崎秀树说：“川端康成对军国主义是消极抵抗，《雪国》便是例子。”川端康成把现实抽象化，暗示人生徒劳。在他眼中，终极的虚无才是真正美的所在，如文中的叶子。她出场次数较少，但每次都牵动着全文的灵魂崎岖。叶子纯真坚贞甚至漂亮到虚无，因而在小说结尾岛村山重水复窘境时，一场意外的火灾将全文推至高潮。叶子在大火中丧生，岛村并不悲伤，相反从叶子升天般的死亡中得到心灵的彻悟。驹子把叶子抱在胸前时，也拥抱着本人的牺牲和罪孽，这两个无比美妙又凄怜的女子同时毁失，小说戛然而止，使无数读者的思绪投入无限苦痛。
