鉴赏《再别康桥》的抒情性轻轻的我走了，正如我轻轻的来——《再别康桥》这首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐，轻轻飘进我耳畔。《再别康桥》之所以能够成为中国现代诗歌史上里程碑式的作品，关键在于徐志摩有机的吸收并运用了中国古典诗歌和外国诗，他将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。全诗蕴含浓厚的抒情美，读此诗歌，你会领略到诗中所创造的静美意境和诗人再别康桥时那种满腔的依恋深情。诗人不惜笔墨，反复突出了两个字：静、美。诗人用“轻轻”、“悄悄”、“沉默”等词，给诗歌创造了一种静谧的氛围。他将许多印象最深刻的物象化为诗中的意象：夕阳中河畔的金柳、水底软泥上的青荇、榆阴下映照着彩虹的小潭等景物，都被诗人刻意地安排在这万籁俱静的氛围里。起笔便是“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。接着是“那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾”，这句诗实写的是康河的美，那“波光里的艳影”，不仅在他“心头荡漾”，更是一种梦幻般神奇的力量，催使他神思飞扬，异想“满载一船星辉，在星辉斑烂里放歌”。第三节，“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘心做一条水草”，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，然而，自由和美正是徐志摩所追求的。第四节是转折点，“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦。”这句诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。第五节，“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓处放歌。”这句诗是徐志摩对往昔生活的回忆、留恋。然而，过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以“悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。从抒情性的角度看，这是由一个抒情主体与客体之间感情交流的由浅入深再到浅的过程。这首诗主要抒发了诗人的留恋之情、惜别之情和梦想幻灭后的感伤之情。全诗描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。总之，本诗既将笔触伸向人的内心世界直接、热情奔放的来表达感情，有外国诗歌强烈的抒情意味，又有中国古典诗歌丰富的意境美，集聚中外诗歌的精华，让读者强烈而又真切的感受到作者对景物的无限喜爱之情、对康桥的深深的眷恋。柔美悠远的意境，清新飘逸的风格《再别康桥》是一首写景的抒情诗，抒发的是什么呢？三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。意是主观思想感情；境是诗内描写的客观景物。何谓意境？是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩”这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。“那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾”，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现的非常形象。当然他的手法是比拟的手法（拟人、拟物），与第三句话合在一起讲，“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘心做一条水草”，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。再次，我觉得它不是完全脱离中国诗歌...
