传统艺术的根脉VIP免费

传统艺术的根脉——玉器、陶器和青铜器艺术普通高中美术鉴赏第二课人民教育出版社传统艺术玉器艺术青铜器艺术陶瓷艺术“礼制”蔺相如嬴政和氏璧面世后，成为楚国的国宝，从不轻易尔人。后来．公元前283年，秦国听说赵国有和氏璧，提出以15座城相交换，因赵弱秦强，赵国不敢怠慢，但又不情愿，便派智谋双全的蔺相如奉璧使秦。蔺相如知道其中有诈，偷偷将和氏璧送回了赵国。此事在司马迁《史记》中有详细记载。玉石之分——古代玉器艺术关于和氏璧的最早记载，见于《韩非子》、《新序》等书，并且情节大致相向。说是在春秋时期，楚国有一个叫卞和的琢玉能手，在荆山里得到一块璞玉。卞和捧着璞玉去见楚厉王，厉王命玉工查看，玉工说这只不过是一块石头。厉王大怒，以欺君之罪砍下卞和的左脚。厉王死，武王即位，卞和再次捧着理玉去见武王，武王又命玉工查看，玉工仍然说只是一块石头，卞和因此又失去了右脚。武王死，文王即位，卞和抱着璞玉在楚山下痛哭了三天三夜，眼泪流干了，接着流出来的是血。文王得知后派人询问为何，卞和说：我并不是哭我被砍去了双脚，而是哭宝玉被当成了石头，忠贞之人被当成了欺君之徒，无罪而受刑辱。于是，文王命人剖开这块璞玉，见真是稀世之玉，命名为和氏璧。早在东汉时期，著名的语言、文字学家许慎在其著作《说文解字》当中就提到过“玉，石之美者”的解释。“玉，石之美者”玉石之分—古代玉器艺术原始社会，人们也的确从石头中发现了材质细腻、纯净的这一类，称之为玉。据此，我们也可以得到一句话，那就是“把玉从石头中区分出来是人类审美认识的重要发展”。为什么我们中国人对“玉”情有独钟呢？我们就不能不提到玉器发展的历史。请同学们归纳一下不同时代的“玉”在人们生活中其价值和功能的演变。1.旧石器（打制）--“石之美者”--装饰或祭祀（实用）2.新石器（磨制钻孔）--材质和器形的发展--财富、权威和精神的象征超过实用3.夏商周（俏色工艺）--选材、因材设计--礼器（权力的象征）装饰品（实用）4.东周到两汉--工艺高超，--“君子比德于玉”“君子无故，玉不离身”（精神和道德规范）5.两汉以后--玉材来源不断扩大，制玉技艺有很大提高，--保留其珍宝性。凌家滩玉器：《玉人》、《玉鹰》。（反映了凌家滩先民的原始宇宙观和对宗教崇拜的虔诚）。《玉壁》、《兽面纹玉琮》。（分别用以礼天、祀地，玉器开始脱离现实生活，走向神坛。）《玉龙》（“中华第一龙”，卷曲的形体中透露出一种威严与神圣，主要作为图腾崇拜的对象。）妇好墓出土的玉象、玉人、玉凤、俏色玉鳖。重点介绍商代的俏色工艺，提出“因玉施刻”概念。战国时期玉器：《龙凤玉佩》。配合《红楼梦》中“贾宝玉摔玉”的那段视频介绍“君子无故，玉不离身”西汉时期：《玉仙人奔马》在新石器时代晚期，北方地区的红山文化，山东半岛的大汶口文化、龙山文化，东南沿海的良渚文化，把中国古代玉器艺术推上第一个高峰时期。良渚文化玉琮璧中国古代讲求碧玉无瑕，而天然的玉很难做到没有瑕疵，无瑕的美玉通常是加工的结果。因才施艺、剜脏去绺是玉石加工的原则，同时也体现在经过精心琢磨的玉器的别具匠心上。将天然的玉石加工成无暇的美玉就需要“剜脏去绺”、“因材施艺”，而“巧色”与“俏色”是指合理利用玉石的天然色泽展现玉材之美。商代俏色玉雕白玉墨玉俏色童子请同学谈谈对玉器加工中的“因材施艺”、“剜脏去绺”、“俏色”的理解。比德于玉孔子说：“君子比德如玉焉”，说明玉器在中国人的心目中有着什么样的地位？古代中国以玉来比喻人的美好品德和高尚人格，所以古人以佩玉为尚。大圭不琢“大圭不琢”的观念在工艺美术创造中很重要。对于玉材天然美质的鉴赏，也被用于对人的品评，如形容具有纯真质朴素质的人“如璞玉浑金”。璞就是包在玉材外面的石皮，“璞玉浑金”指的是未琢的玉、未冶炼的金(铜)，外表朴素无华而具有内在的美。玉器的制作在漫长的发展过程中，体现为两种不同的审美追求。一种是追求玲珑剔透的华丽之美。另一种是突出玉的天然材质，追求至大至高的朴素之美。中国工艺美术历史悠久，是祖国文化宝库中一颗璀璨的明珠，它以鲜明的民族特点和制作...