说起书法，不能不说王羲之；说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。王羲之（303-361，一作321-379），东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征齐白石原名纯芝，字渭清，后更名璜，字萍生，号白石，别号借山馆主者，寄萍老人等，湖南湘潭人。是我国20世纪著名画家和书法篆刻家。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。曾被授予“中国人民艺术家”的称号、荣获世界和平理事会１９５５年度国际和平金奖、１９６３年诞辰１００周年之际被公推为“世界文化名人”等等。有《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》等传世。早年曾做雕花木匠，后从当地文化人陈少蕃、胡沁园学习诗文、篆刻、书法、绘画。遂以卖画、刻印为生。中年曾多次游历祖国大好河山。诗宗樊增祥，用真心，有古民歌意趣。制印取法秦权、汉印、汉碑额，单刀直下，豪快有力。书学何子贞、金冬心、李北海、《天发神谶》、《三公山》，晚年参以曹子建碑。绘画在陈师曾支持下有“衰年变法”，在博大与精微之间游刃。做了不少“千古绝唱”的“好文章”。齐白石像中国所有书法家一样，都有一个出入古贤门庭的学书过程。如他所说：“书法得李北海、何绍基、金冬心、郑板桥与《天发神谶碑》的最多。写‘何体’容易有肉无骨，写‘李体’容易有骨无肉，写金冬心的古拙，学《天发神谶碑》的苍劲。”他一生中最有成就的书体应是行书与篆书，但行书终生未脱李北海形神，篆书至死未跳出《天发神谶碑》藩篱。当然，个别行书单字部首换上郑板桥的写法，如走之最为明显。这倒有了变法的意识。篆书用笔上，改方起为圆起，尖收为平出，转折加重顿笔，亦是其篆书的新格。齐白石的行书作品，形神酷似李北海《李思训》碑，神采飞扬，堪称精品。他曾借苏轼的话说自己“我书意造本无法”则是英雄欺人了。他自辩说“我是学习人家，不是摹仿人家，学的是笔墨精神，不管外形像不像。”（与胡橐谈临摹）其实，他学习也好，摹仿也好，既有取外形的，也有取笔墨精神的。取形取神是学书的前后过程，每位书家都有个中甘苦，大可不必闪烁共词。他的作品颇为率真劲健，横划向右上耸，以取气势，但有耸右肩之嫌。有时行笔太快，一划而过，虽有笔力，但缺少内在的力美蕴含，稍嫌油气，而大起大落的甩笔出锋，笔到手未到，看似凶狠劲利，实则单薄村野气。他为了造势，一味以偏锋出锋为能，看似雄强，却无内涵隽永之味，识者自当鉴之。20世纪的人们由于种种非艺术的原因，仅凭小花、小草、小鸟、小虫、小鱼、小虾、小摆设等日常小物象，以及草野书法便把他捧上大师的宝座，确实捧过了头。若说他是一介普通的民间书画家，却又委屈了他。只有观...
