动画分镜头设计VIP免费

动画分镜头设计——动画分镜头概述分镜头脚本的历史从卢米艾尔兄弟的第一部电影到乔治梅里爱的科幻电影《月球之旅》沃尔特迪斯尼开创动画世界，分镜头脚本开始诞生。分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。当然，“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。或者说，电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容？“影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。1、影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。2、声音：语言、音响、音乐。3、剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。4、影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“1＋1＝3”的“蒙太奇效果”。电影艺术的语言镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表达手段，不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。动画片中的镜头动画作为一种娱乐大众的特殊艺术样式，以其“随心所欲”和“奇思妙想”的构思，从故事到视觉、听觉的综合艺术表现。吸引着孩子、老人以及所有年龄层次的观众，同时也吸引着越来越多的年青人学习动画设计这门专业。大多数的初学者提及最多的是学习动画的技法、技术等。其实从本质上说，动画艺术最核心的部分，是要解决动画的内在思维（即动画要表达的主题、思想、内含等）和动画特有的表现语言与规律。在一部动画的创作及制作的全过程中，动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节。关于视觉叙事视觉叙事也就是用分镜头脚本将一个故事做成一个形象化的流程板。也就是用画面讲故事。分镜头脚本的文学要素起、承、转、合故事开端↓故事发展↓故事转折↓故事收尾分镜头脚本的试用范围广告活动电子游戏电视系列片多媒体网络设计工业和政府录像一、动画分镜头动画分镜头设计是体现动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节，不但是要对全片所有镜头的变化与连接关系，甚至包括节奏都要进行设计，同时对于每一个镜头的画面、声音、时间等所有构成要素作出准确地设定。分镜头表（国内常用）竖排分镜头表横排分镜头表国际常用1、剧本2、人物造型及场景设计3、分镜画面4、原画5、动画合成二维动画制作流程分镜头画面在普通影视片拍摄过程中,"分镜头画面"扮演的角色并不突出,甚至可有可无.而对动画片而言,"分镜头画面"是至关重要的,作为控制全片艺术水准和创作质量的第一重要环节,需要十分重视,认真对待.通俗说，将剧本视觉化就是分镜头画面的意义。动画分镜头画面的基本造型元素角色对于故事动画片来讲，角色是影片的视觉中心，也就是说大部分的镜头要针对于角色。这不同于文学作品，不能大量的描写心里活动，动画片主要是通过大量的外部表情，来体现内心活动，主要体现在1、表情（脸部）2、动作（手）3、形体4、群体（群众场面）5、与角色相关的道具场景动画片中，有角色就有角色表演的舞台，也就是场景1、场景的戏剧化倾向和场景的电影化倾向（动画片《波斯王子》场景设计）动画片《哪吒闹海》2、写实场景、非写实场景光影在动画片里绝对无法表现纯粹黑暗的东西。色彩色是一切物体的外衣，即使是黑白两色，也是色的一...