对舞蹈构思与结构的重要性研究 舞蹈构思与结构有相似之处,都有一个“构”字,都是舞蹈创作过程的主要构成部分;两者亦有区别:结构是舞蹈构思中的一部分,舞蹈进行结构前,必须先构思,构思表现更全面,带有整体全局性,思维性较强;而结构表现更具体、细致,内容广泛,实践性较强
一般而言,结构是舞蹈实际创作中付出劳动最多的部分
一、舞蹈构思的重要性 什么是舞蹈的构思
舞蹈构思包括两层含义:一是指舞蹈编创的构思过程(即创作思维的过程);二是指舞蹈编创的构思结果(即舞蹈作品呈现的结果)
舞蹈构思贯穿于“选材”、“结构”、“编舞”三大创作步骤的全过程
虽然,就舞蹈创作的一般程序而言,常常把一部作品的诞生分为“选材”、“结构”、“编舞”三个步骤,但在实际创作过程中,这三个步骤并非截然独立的三个阶段,而是“你中有我、我中有你”浑然渗透的孕育过程
所以在舞蹈作品的创作过程中,舞蹈艺术的构思极其重要,直接影响整个舞蹈艺术作品的成败
构思是舞蹈创作的起点,如何进行舞蹈构思,从哪里下手,如何去掌握、分析、解剖自己的构思意图,这一点至关重要
同时“构思”又是所有编舞工作的基础
“构思”有时很具体,有时仅是一种感觉
它包括酝酿确定主题,选取提炼题材,塑造形象,考虑整个舞蹈结构的布局安排,探索、追求舞蹈语言完美性,选用最恰当的形式表现等,概括讲就是舞蹈的主题内容与表现形式如何做到完美统一
因此,舞蹈艺术构思在舞蹈创作中占据着重要的位置
舞蹈构思不是类似剧情的故事梗概,不仅仅受戏剧主题的支配
它更属于情感、感觉和思想世界
对世界人、事、物产生疑问或感受、印象,在构思中必然地会显现出来
但是舞蹈构思创作初期却常常忽略,总是有人在凭空想象,或者总是去抓那些曾经在电视上,书本上看到的瞬间影响以此构架自己作品的雏形
往往这种没有经过深思熟虑的作品最经不起推敲,经不住观众的检验
如何更好地创作出无愧于时代和人民需要的作
