下载后可任意编辑论《海洋之歌》中民族传统元素的应用与创新论《海洋之歌》中民族传统元素的应用与创新 打开文本图片集 20XX 年推出的二维动画电影《海洋之歌》是爱尔兰导演汤姆·摩尔继《凯尔经的秘密》之后执导的第二部具有标志性风格的动画电影。影片在剧情、美术风格、音乐等方面处处充满了爱尔兰民族特色，为如今被 3D 动画长期霸占的主流市场带来一股清新之风，对于探究如何走动画民族之路的中国动画人来说，这部电影也给出了很多有意义的经验和参考。 一、 影片主题中民族传统文化的呈现与创新 《海洋之歌》的灵感来自于爱尔兰神话中深海巨人族和海豹精灵的传说。整部影片将人性和本民族的哲学观注入影片，保留了浓厚的凯尔特文化。 在我们以往的印象中，谈到神话故事改编的动画片，绝大部分都是忠于原著。而在这部影片中，角色以及故事的主线都取自古老的爱尔兰神话，但导演并没有教条地引用神话故事情节，而是对这些传统元素重新编排组合，把故事的背景放到了现代社会，讲述了一个爱、回归与救赎的故事。本片借用奇幻和童话的形式，其本质上探讨的是在工业化的社会中人们的焦虑、痛苦、躲避，渴望回归本真这一现代主题。如，影片中用静谧的海岛、灵动的大海、有冬眠动物的林间小路来和乌烟瘴气、呆板的工业化城市进行对比，进一步突出人类应该回归大自然的主题。 《海洋之歌》的主题源自传统的神话故事，但绝对不是对民族题材简单地生搬硬套，在充分展现本民族文化精神的同时，将主题深化，把视角对准现代社会中的热点问题。影片主题中民族传统元素的呈现不能光有传承而无创新，要结合时代特色，不断改变、不断挖掘。动画不是以传统故事为题材，剧情中有很多传统文化元素，就做到了内容的“民族化”。“民族化”核心在于以现代的艺术形式来表达传统艺术的内容，将现代生活和传统内容进行融合。 1下载后可任意编辑 二、 影片影像风格中的民族传统元素的应用与创新 （一）角色设计 在动画角色设计上，《海洋之歌》既不追求日本动画中的唯美写实造型，也不同于美国动画中的可爱搞怪的夸张造型。影片中的造型汲取了《凯尔斯书》中用几何设计而不是自然主义的重现的特点，非常具有爱尔兰民族特色。 《海洋之歌》的人物造型使用几何图形进行塑造。影片中的海神麦克·利尔、女巫玛查等角色取自爱尔兰神话故事，但作者并没有照搬传统神话中的人物造型，而是根据现代人的审美情趣，在平面设计基本构成法则的基础上，结合剧中人物的...
