《戏曲美术》教学设计岳立辉石家庄市第四十二中学授课年级：初二教材分析《戏曲美术》是冀美版中学美术八年级下册第 5 课的教学内容。中国戏曲艺术在中国特有的哲学思想影响下，经过近千年的不断丰富、革新与发展，逐渐成为一种具有中国特色的舞台表演艺术，并形成一套比较完整的表演体系及相对突出的中国式审美指导思想——写意性和程式性。在这一审美观的影响下，戏曲艺术创造出了行当分明的戏装和佩饰、性格鲜明的各类脸谱、富有装饰意味的砌末道具、以少胜多简洁写意的舞台布景，成为戏曲艺术审美的重要组成部分。这些美术元素的运用，极大丰富了戏曲艺术的表现力，直接决定了戏曲表演在视觉上美不美，如果缺失了美术元素的存在，戏曲艺术势必将会变得黯淡无光。教材设计本课，是希望学生通过对戏曲中形式美感和美术韵味的学习，为中学生了解、亲近祖国的戏曲艺术搭建一个桥梁，通过引领学生对戏曲美术的学习而逐渐关注、热爱中国传统戏曲艺术。教材本来将这一课的教学内容归属于“造型-表现”学习领域。由于当今中学生对戏曲知识知之甚少、缺乏兴趣，所以我根据自己的理解和教学经验，把本课分为两课时来上，第一课时的学习重在“欣赏-评述”领域，引导学生从戏曲艺术的“化妆”“服饰”“道具”“布景”几个方面进行欣赏评述，从美术角度初步感受戏曲艺术的魅力。在学生对戏曲美术有了一定了解之后，第二课时再将学习重心转移到“造型-表现”领域，这样两课时内容既相互联系又相互独立，会使得本课教学更饱满一些。本教案是第一课时的“欣赏·评述”领域的教学设计。学情分析及解决对策本课的教学对象是初中学段的学生，这一学段的学生大多喜欢网络游戏、动画片，科幻小说等等前卫潮流的娱乐方式和文化艺术，对戏曲等传统艺术则了解较少，也提不起兴趣去了解。一些学生甚至认为戏曲是一种相对过时的艺术形式，与年轻人的生活联系不大。因此，如何在教学中从学生角度出发，利用有效手段吸引学生走近中国博大精深的戏曲艺术，激发学生学习兴趣，一步步引领学生逐渐从了解到理解、从理解到喜爱成为我在备课中反复思考的问题。在本课教学中，在戏曲素材选择上，我尽量选取学生较为熟悉的内容、角色以及最典型的图片，最大程度接近学生的生活和认知；在欣赏过程中，我穿插了一些趣味性的学习活动，在和学生不断互动中，加深理解和认识；在教具方面，我借助一些戏曲服饰、道具等实物，让学生近距离感受，让欣赏变得更直观，从多角度引领学生了解...
