宋代绘画理论 一、宋代绘画品评理论 （1）“四格”的解释和格序的变化 神格、妙格、能格 唐代张怀鹳首次提出了神妙能的品画标准； 神格、妙格、能格、逸格 后唐代朱景玄在《唐朝名画录》中在张怀鹳提出的神妙能之外，新增加“不拘常法的”逸品，形成了神妙能逸品画标准。 但唐人基本上没有解释。其中神妙能各分上中下三等，逸品不分等次，只提出逸品者王墨、李灵省和张志和三人。 宋初的黄休复在《益州名画录》将四格的循序重新作了排列，把唐代居于四格之末的逸格提到首位，于是逸格在宋代开始被重视起来。 黄休复《益州名画记》 黄休复，原籍安徽，先世迁居上海嘉定，生平事迹未详。书完成于景德初年。分上，中、下三卷，记述了自唐乾元初至宋乾德年间，四川地区58位画家的事迹。作品分为逸、神、妙、能四格，叙述古雅，详载了不少诗文典故。 黄休复对四格逐一阐明其含义： 逸格：“画之逸格，最难其俦。拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘。笔简形具，得之自然，莫可楷模，出于意表，故目之曰逸格尔。” 神格：“大凡画艺，应物象形，其天机迥高，思与神合。创意立体，妙合化权，非谓开橱已走，拔壁而飞，故目之曰神格尔。” 妙格：“画之于人，各有本性，笔精墨妙，不知所然。若投刀于解牛，类运斤斫鼻，自心付手，取尽玄微，故目之曰妙格尔。” 能格：“画有性周动植，学侔天功，乃至节岳融川，潜麟翔羽，形象生动者，故目之曰能格尔。” 逸、神、妙、能四品说到了北宋，被黄休复《益州名画录》旗帜鲜明的将逸品置于神、妙、能三格之上，从此这四品成为自称体系的品画标准，在绘画界影响进一步扩大。 逸：在艺术创作中，逸格是指得之自然，不拘形似，笔墨简妙而意趣俱足，有味外之味的作品； 神格是指妙合自然，笔墨神化，能将对象的生机活力、神态个性栩栩如生的表现出来的作品； 妙格是指笔墨超绝，能曲尽玄微的将对象的形与神表现出来的作品； 能格是指那种有一定的写实能力，能生动地表现对象外在特征的作品。 在中国绘画美学史中，除了唐朝朱景玄推王墨、李灵省和张志和三人的画为逸品，宋代黄休复推孙位一人的画为逸品之外，几百年内，人们几乎公认倪瓒的画足称逸品。 ——韩德林《境生象外》 据此，我们大体体会到，逸格是指不注意绘画的规矩，笔墨的精炼，意趣出常的作品。 宋徽宗赵佶主持宫廷画院时，否定了黄休复的次序，他排列的是“神、逸、妙...
