声乐教学中歌唱表现力分析 摘要：声乐是指用人声演唱的音乐形式，声乐包括美声唱法、民族唱法和通俗唱法以及原生态唱法。声乐教学的目的与意义是让声乐学习者能够理解歌曲内涵，并且在此基础上将歌曲的感情以及技巧最好的表现出来，感染听到歌曲的人，增强歌曲的变现力。在教学学生进行歌曲演唱的时候，教学者应该注重培育学生对于的歌曲的理解，带着感情，用心去表达歌曲，以情带情，这样才能打动听者，提升歌曲的变现力和感染力。 关键词：声乐教学；目的；意义；培育；表现力 当前人们的生活水平越来越高，越来越多的人追求艺术，开始学习声乐，要想有更高的学习造诣，声乐老师在教学中要注重对学生的教学，老师要着重启发学生准确、生动地表达好一首歌曲的情感,理解和感受歌曲的艺术境界,用发自内心的真情实感的演唱来表现作品。因此在当下，如何选择有效的教学模式和教学方法培育学生的歌唱表现力,是歌曲的表达更具有张力，已经成为声乐教学中一个非常重要的问题。 一、科学、正确的演唱方式 声乐教学中首先要学习的想必就是科学的、正确的演唱方式，这是要演唱好一首歌曲的基础，没有正确且科学的演唱方式，即使能够很好的完成一首歌曲，对学生来说也是徒然，白费劲气，且对学生的声带也是一种折磨和破坏，长期下去会带来声带的损伤和破坏，对学生来说是百害而无一利的。因此学习科学、正确的演唱方式，正确的用声带发声，对学生来说至关重要，不仅可以保护自己的声带，也可以更好的表达对于歌曲的情感掌控，增强声乐演唱的表现力。声乐老师在对学生的教学中，首先要教会学生的是找到自己的声带，用正确的方式发声，而不是盲目的扯起自己的嗓子大声吼，乱唱一气，这样听者是找不到情感共鸣的，只会产生厌倦。老师在教学中要教会学生找到正确的发声点，使用正确的姿势，清楚的口齿吐词，并且找准气息指点，加上自己的情感进行对乐曲的表达。老师在对学生的教学中要寓教于乐，使用充满趣味性的教学方式让学生学习声乐，加深学生对于教学的印象，同时也不至于让教学太枯燥乏味。 二、正确把握歌曲整体的风格 演唱风格主要由两个方面构成，一个是学生的个人风格；一个是作品风格。学生对咬字吐字的审美，是在长期训练和实践中形成的优美演唱风格，而歌曲的主题不同，与之相适应的音乐旋律也会不同，这便形成了风格迥异的作品风格。演唱风格则是个人风格与作品风格两方面的完美统一。因此，我们可以主要从咬字吐字和作品的风格以及其他的技...
