现代主义设计理念论文 一、现代主义设计理念的产生和进展 现代主义设计最先发源于欧洲：荷兰风格派、俄国构成主义和德国包豪斯共同组成了现代主义的三个重要部分。在此之前，欧洲设计界对于机械化时代下的设计美学进行了一系列的探究和尝试。早在英国工艺美术运动时期，以威廉•莫里斯和约翰•拉斯金为代表的理论家和实践家就已经认识到工业社会下，随之而来的是设计观念或者说审美观念的变革，对于刚刚产生的工业时代产品，他们试图从外观直接改变其粗制滥造的设计问题和千篇一律的缺点，提倡回归手工业生产，这些设计上的探究虽然在这一时期产生了许多具有极高审美趣味和艺术价值的设计作品，却并未真正触及这场巨变的实质。他们所提倡的“回归真实的自然”在来势迅猛的工业潮流下，显得不堪一击，难以实现。威廉•莫里斯强调艺术的目的是使人们欢乐的劳作或者说“在劳动中获得欢乐”，并使劳动者的闲暇时间变得充实丰富。在机械化时代席卷欧洲社会的时候，人们迫切需要的是与之相适应的美学观的构建。笔者认为，在生产力变革的情况下，行动似乎先行于思维的准备，机械时代早已不再等同于手工业生产时期的小规模生产，其背后的推动力也不再等同于以往风格变迁时代下，以新奇的装饰样式和形式语言来迎合古旧的器物这么简单。现代主义设计观念基本形成于 20 世纪初期，包豪斯设计是现代主义设计进展的代表。包豪斯设计学院聚集了当时最具影响力的设计师和理论家进行教学，从思想观念到具体实物贯彻现代主义设计理念。现代主义设计理论家勒•柯布西耶认为，不同于工艺美术运动或是新艺术运动理论家们出于机器的粗制滥造，而对机械化生产方式产生抵触心态，柯布所处的时代机器已经足够精确，而手工艺才是不能适应现代生活的老旧形式，应该面临淘汰的命运，他甚至认为“对漂亮材料的信仰比痛苦的痉挛好不了多少。”时代的进展已经将设计推向了一个转折的临界点，而这个转折首先开始于审美观念的转变。机械时代下催生出了新的艺术形态——即工业美术，人们逐渐开始从审美观念上进行变革，新的观念正在不断形成，建立在大工业时代背景下的新美学将机器美、结构美突显出来。二十世纪初期的艺术进展明确的显示了这种趋势和状态：未来主义、构成主义、至上主义等等都将画笔深化到了事物的结构而非停留在表象。以往的“外部装饰美”被内在的结构和秩序美所取代，正如在此之前的许多装饰之于本体间，至少是一种皮肤和肉体的关系，而现代主义打破了这种传...
