江诗丹顿时间的“艺术大师纵观人类文明史，“艺”与“术”就如相互辉映的星辰，闪耀在时间长河中。日臻精湛的技艺激发了人们对美学的追求，将丰沛的想象力化为匠心之作，变成了如今的“艺术”。两者的碰撞推动着艺术的进展，而“艺术”也俨然成为了人类智慧和时代精神的映射。渊源艺术的进程与时代的属性息息相关。从原始艺术到古希腊古典美术，从现代艺术到后现代艺术，无不受到天时地利的影响。高级钟表业的艺术史便可溯源至 16 世纪日内瓦的一场宗教革命。1541 年，加尔文宗教改革如火如荼，珠宝首饰及宗教装饰等精致器物被禁，大量的金匠、珠宝师和手工艺人失去工作，改行投身钟表制作。这批拥有技艺精湛的匠人为瑞士的钟表制造业注入了活力，并日渐进展出“时间的艺术”，给予时计作品美学魅力。至 17 世纪末，日内瓦已拥有了先进的制表技术和艺术表现力，成为名声斐然的国际制表中心。机刻雕花工艺机刻雕花是一门手工艺与机器精准操作相融合的技艺，江诗丹顿早在1780 年时就曾在一枚黄金怀表的表盘中使用机刻雕花与内填珐琅工艺进行装饰。而这项技艺在 19 世纪才被制表业广泛采纳。机刻雕花大师首先在模具碟盘上勾画出折线、玫瑰纹以及波浪纹等纹饰，然后单手旋转曲柄驱动机器，另一只手推动载有雕刻刀头的滑动刀架，在金属上雕刻出精致流畅的图案。江诗丹顿的机刻雕花大师擅于用巴黎钉纹、大麦粒饰纹、太阳放射纹、粗粒饰纹及篮织纹等图案为钟表装饰，有时还会结合珐琅工艺，呈现美轮美奂的光影效果。江诗丹顿的一位泰籍机刻雕花大师是目前世上唯一可以自行设计不规则的图案纹饰，并根据自己书写的雕刻轨迹，运用大型机器在表盘之上绘制图案的机雕大师。珐琅工艺在日内瓦的历史传统中，珐琅装饰是贵族的象征。因此自 17 世纪起，制表师纷纷采纳这一工艺来突显其时计作品的非凡魅力。江诗丹顿自品牌创立伊始便不断进展这项极难掌握的稀有艺术工艺，它包括内填珐琅、掐丝珐琅及微绘珐琅等多种工艺，皆通过大明火多次烧制而成。内填珐琅是在一块金片上勾勒出图案，并凿出凹槽用以填充珐琅；而掐丝珐琅则需要将金丝弯曲于表盘上圈勒出图案，在金丝划定的范围内填上珐琅，这两种珐琅工艺突显的是图案的轮廓。另一项难度更高的则是微绘珐琅工艺，利用极细的笔触在方寸间绘画并烧制，只有极少数的珐琅艺术家掌握这项技艺，堪称名副其实的艺术创作。在表盘上填充或绘画所采纳的珐琅釉彩是根据传统炼金配方，由玻璃和金属氧化物融合而成。...
