第1页共4页本文格式为Word版下载后可任意编辑和复制钢琴教学反思看了很多场的小沙龙，每一场，我无不为自己的同学感到傲慢，看到他们成长的一点一滴，就像一粒粒种子已经在土里扎根，长出嫩芽，尽管这些嫩芽纤细娇弱，却都千姿百态，模样迥异。这说明尽管七八岁的琴童，技艺还很稚嫩，却已体现出不同的风格。博一的名贵沉稳，颇有大家之风；启文的火辣与细腻，又像极了贝多芬；家翔的天真与睿智，俨然一个小莫扎特；瑶瑶的娴熟与急躁，体现出了炫技派的风范。当然，表演之后的总结是最重要的，下面，我就孩子们普遍的表现，总结出如下理论，盼望自己在今后的钢琴教学中给同学逐步的渗透。一、乐句唱歌性的表达。很多孩子弹琴唱歌性差，甚至有的没有乐句感。针对这种状况，我认为，首先应当用手腕“呼吸”的方式表现乐句，用嘴来唱乐句。其次，把握特别精彩的连音弹奏技巧，即是加入手腕第2页共4页本文格式为Word版下载后可任意编辑和复制与手臂等大部位的“助力”，不论上行下行，都要变换重心，重心带动手指“推动”着走，即是拉赫玛尼诺夫“圆滑奏”，在抒情乐句中更应当留意。最终，建立自我表达音乐的主观意图，不应是“被动的音符背出来”，而是“我要表达！我要诉说！”美丽、欢快、激扬或是哀痛等等，方可给予音乐“灵魂”。二、其次我想谈谈关于手指速度的问题。不仅我的同学，我想好多的初学者包括中高级学习者在演奏时，都会表现出音乐“走不动”“迈不开腿”的现象。那么针对这种问题，我想发表一下自己的拙见。1哈农的练习前十六，后十六，低抬指触键，变换速度练习。第3页共4页本文格式为Word版下载后可任意编辑和复制我们知道手指技巧就像小孩学走路，先走，后跑，而前后十六，恰巧像介于二者之间的“小跑”是对快速演奏力量的一种过渡。2练习曲与乐曲的练习1）力气贯穿与方向感。上行时要通过大臂、肘、小臂“拉着”手腕引导手指运动，反过来，就要“推着”下行。2）呼吸的调整。弹奏乐句要一气呵成，多唱句子。3）找到放松的支点，不要每个音都弹得很深，而是要找到每个乐句的规律重音，作为“中转站”力度放下。由此看来，能弹精彩的完成连音乐句也是提高速度的有效途径，第4页共4页本文格式为Word版下载后可任意编辑和复制正所谓殊途同归。先说这些普遍的问题，剩下的各有各的问题，正应了一句话“弹得好的人都是一样的，弹不好的人却各有各的不好（改编自托尔斯泰）”，总之，祝福我的同学，也祝福我们学校全部的孩子们能真正的插上音乐的翅膀，自由飞翔。
