工笔画的创作过程(3 页)Good is good, but better carries it.精益求精，善益求善。工笔画的创作过程【摘要】：工笔画在中国绘画两千多年的历史中，有着极为重要的地位，是中国的传统绘画中历史悠久的一种绘画表现形式。而中国当代的工笔画创作具有对现代审美情趣的追求；用色彩、造型、技法等绘画语言,达到对画面的视觉效应追求的创作倾向。本文结合我自己的作品对工笔画的创作过程进行了一番探讨。【关键词】：工笔画；创作；技法；意境工笔画最初形成于六朝时代,而在唐朝开始盛行,这一时期的代表人物为薛稷、边鸾等人,而五代时期的黄筌对于后世的工笔画产生了很大的影响,进展到两宋时期，由于政府对工笔画的提倡使其达到了高峰,使工笔画成为了中国宏大的绘画艺术中一枝奇葩。1、创作的整体过程完成一幅工笔画的创作, 创作者要经过精心的构思、谋篇布局、反复推敲以及最终定稿,同时要运用墨、分染、水色、多遍罩染等才能是画面得以完成。由于工笔画的创作需要较强的技术性，其创作过程复杂,难度大,所以创作的任何一个环节都是不可缺少的, 一旦作画的某个环节出现了问题,将会对其后的制作、染色等步骤带来很大的不便和困难。要避开这些困难的出现，就需要创作者在创作的过程中要对画面的境界、画面的进展有很好的把握,同时还要做到能够熟练地对工具材料的性能进行运用并把握好创作的程序。2、工笔画创作的艺术特点工笔画是作者通过对事物的本质及特征的了解从而慢慢的进行勾染制作,并最终来以表达出作者的思想内涵及审美情趣的绘画作品。工笔画的工体现在手法上的工整与细致,虽然其画面运用的手法、材料及语言与写意水墨画不尽相同,但是其所含有的精神内涵与境界却与水墨画大致相同。工笔画的落墨与勾线并不是简单的依葫芦画瓢,而是起着有如建筑的钢筋水泥, 或是人体的骨骼结构一般的作用。古人有言云：“皮之不在，而毛将焉附”, 说的就是,“骨骼不存,而肉又何依”。工笔画中的线是骨、是画的结构,色、墨则是骨架上的肉。由此我们可以看出,工笔画中在落墨与勾线就犹如画的生命线一般,是将形象与程式进行了高度的结合,这就要求画家在创作是既要对画面中的形象成竹在胸,同时也要使落笔符合工笔画的程式与线描的法则,从对使创意与手法进行高度的提炼,最终用笔在画纸上表达出心中的形象。3、工笔画创作中的表现手法和技法工笔画中线的启、承、转、合的表现，以及在运笔时的速度和节奏,线条落笔的粗、细、长、短及其韵味都是画家所反映出的...
