让舞蹈从“专利”走向“普及”的几点思考桐乡市龙翔小学魏俏莉内容摘要：在音乐教学中融入舞蹈艺术教学，对丰富学生的艺术体验，提升学生的审美情趣，促进学生身心健康发展，具有重要的意义。但令人遗憾的是，在现实生活中，舞蹈仅是少数“艺术宠儿”的专利。让舞蹈从“专利”走向“普及”，值得每一个音乐教育工作者去尝试与探索。关键词：舞蹈有备而来走近学生循序渐进教无定法开拓视野古人云：“言之不足，故嗟叹之，嗟叹不足，故歌咏之，歌咏不足，则手舞之足蹈之也。”从蛮荒时代起，音乐和舞蹈就是艺术王国中的一对孪生姐妺，人们常说：“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声”，舞蹈和音乐相辅相成，相得益彰。在音乐教学中融入舞蹈艺术教学，对丰富学生的艺术体验，提升学生的审美情趣，促进学生身心健康发展，具有重要的意义。但令人遗憾的是，在现实生活中，许多小学音乐教师组织学生开展各种艺术活动不遗余力，却在音乐课堂教学中，因课堂纪律不够理想、学生音乐表现力较差、不肯积极主动地配合等种种主观与客观原因的存在，而对舞蹈艺术教学望而却步，使舞蹈逐渐脱离音乐课堂，脱离大众，成为少数“艺术宠儿”的专利。那么，如何才能改变这一现状，让舞蹈成功走进小学音乐课堂，发挥舞蹈艺术教学特有的功用呢？笔者以为首先要做到以下五点：一、“有备而来”方能成竹在胸“成功永远只青睐有准备的人”。要想在小学音乐课堂中，顺利进行音舞结合教学，取得预期的教学效果，教师课前必须做好充分的准备。1、锤炼自身舞蹈基本功中小学舞蹈教学的主要手段是教师示范和学生模仿。教师如不能以美的、正确的舞蹈语言和形态技巧为学生作示范，就谈不上舞蹈教学。因此，教师只有不断锤炼自己的舞蹈基本功，提高自己的舞蹈表演水平，才能在示范时给学生以美的享受及正确的引导。教师自身有一桶水，方能给学生一杯水。2、精心准备舞蹈示范作品音乐教师在舞蹈教学的过程中扮演的是双重角色-----既是教师也是演员，因此，在进行舞蹈示范时，教师要像登台演出的演员一样，保持良好的心态，以高昂的情绪和饱满的精神完成教学中的示范，使舞蹈的示范达到尽可能完美的效果。除此之处，教师在舞蹈示范时还应做到“以舞传情”，舞蹈动作须优美而富有情感，这样才能给学生以情绪的感染，激发他们主动学习舞蹈的欲望。这些，都-1-离不开教师课前的精心准备、反复练习，只有万事俱备，才能成竹在胸。二、“走近学生”方能水到渠成很多老师不敢让舞蹈走进音乐课堂，究其原因，不外乎以下两点：（1）怕学生“顽劣不堪”，课堂上借机起哄，易放难收，影响音乐教学；（2）怕学生“任你千呼万唤，我自岿然不动”,导致课堂气氛出现冷场，事先设计好的教学环节难以为继。由于长期以来教育及社会多方面的影响，“舞蹈是女生的事”这一观念深深扎根在学生的心中，以致男生不能以正确的心态面对舞蹈，课堂上或借机起哄或岿然不动的不在少数。要改变这样的现状，让舞蹈顺利进入音乐课堂，“走近学生”是关键。只有深入了解学生，针对问题制定相应的策略，才能避免教学舞蹈时可能出现的种种问题，保证教学过程的流畅实效。1、了解班级基本状况：包括班级特征、学生构成、学习情况、兴趣爱好、对本学科的学习态度及代表性意见等。兵法云：“知已知彼，方能百战不殆”，教学也是同样的道理。音乐教师只有对班级情况了如指掌，才能通览全局，在舞蹈内容和教学方法的选择上酌情考虑、科学施教。2、关注学生的性别差异：男女生在对待舞蹈的兴趣态度方面及身体协调能力、自我控制能力方面有较大的差异，因此，在舞蹈教学中关注学生的性别差异就显得尤为重要。音乐教师在教学舞蹈时，切不可男女生“一刀切”，而应根据实际情况区别对待，必要时应适当降低男生舞蹈动作的难度，甚至分别为男女生设计不同的舞蹈动作。3、关注班中的“后进生”：这里所说的“后进生”有两个含义，一是指反应较慢，接受能力较差的真正意义上的后进生；另一个含义，特指那些上课捣蛋、说怪话，以各种破坏性的举动赢得大家注意的学生。对于前者，教师应多关心多鼓励，不讽刺不挖苦，慢慢帮助他们树立自信，逐步提高。对于后者，则应找出...
