巴洛克音乐(BAROQUE)時間時間西洋音乐时期西洋音乐时期1400-16001400-1600文艺复兴时期文艺复兴时期1600-17501600-1750巴洛克时期巴洛克时期1750-18251750-1825古典乐派时期古典乐派时期1919世紀初世紀初-20-20世紀初世紀初浪漫乐派时期浪漫乐派时期1919世紀中葉世紀中葉-20-20世紀中葉世紀中葉民族乐派时期民族乐派时期1919世紀末世紀末--第一次世界大戰期間第一次世界大戰期間印象乐派时期印象乐派时期2020世紀初世紀初--至今至今近代乐派、现代乐派时近代乐派、现代乐派时期期西方音乐的起源——格里高利圣咏由来：格里高利圣咏也叫素歌，是一种较慢的由许多人声组成的齐唱。这种素歌统治了基督教崇拜仪式长达一千年，至今能在东正教、天主教的教堂中听到。“格里高利圣咏”是罗马天主教做弥撒时所用的音乐。公元6世纪末，罗马教皇格里高利一世为了统一教会仪式中的音乐，将教会礼仪歌曲、赞美歌等收集、整理成一本《唱经歌曲》(即“圣咏”)，共收集整理了三千多首歌曲，它后来就被人们称做“格里高利圣咏”。特点：格里高利圣咏追求肃穆,只用人声，歌词采用拉丁文，不用器乐伴奏，旋律采用简单的单旋律、不讲究节拍，不用变化音和装饰音，音域也很窄，一般不超过八度，没有明显的节奏重音，速度徐缓，但较好地配合了拉丁文歌词的抑扬顿挫。格里高利圣咏原来是没有记谱的，而是通过口传心授的方式来传播。格里高利圣咏追求一种肃穆、超脱的气氛，排斥人世的激情。格里高利圣咏在产生、发展过程中，吸收了古希腊、希伯莱、叙利亚和巴勒斯坦地区的音乐，因此，它使我们了解了已失传的古代地中海地区的音乐文化。可以说，格里高利圣咏也孕育了西方一千多年来的音乐艺术。巴赫，德国人。巴赫是欧洲音乐史上的一位巨人。他的音乐总结了过去几个时代的成就，达到了光辉的顶端。他影响欧洲音乐达二百年之长，直到今天。巴赫作为一位伟大的音乐家，只是在他死后近一百年，1829年在门德尔松指挥演出他的《马太受难曲》以后，人们才认识到他的伟大，他的音乐才得到应有的崇高地位。巴赫一生创作和演奏都与教会不可分开的。巴赫首先是一位宗教音乐家，他是新教运动的热诚拥护者和实行者。他是一位虔诚的基督教徒，他所有的创作都是为了表达一种宗教信念，每一首乐曲都是他心灵的一次祈祷。在这最简单最纯朴的艺术形式中，巴赫以他无与伦比的精湛技巧和深刻性，能在几个小节之内包容着许多深刻的内容。由于他长期用眼过渡，巴赫视力减退，晚年患白内障失明了，但他仍用口授的方式坚持创作。在逝世的前几天，他还在口授一首众赞歌《走向主的神坛》。1750年7月28日夜,巴赫的一生画上了最后一个休止符，安然的走向了他心中的神坛。随着巴赫的逝世，巴罗克时代也就此结束了。回顾巴赫的一生，可以说，他的伟大之处，就在于他海一般的博大。巴赫全面的继承了欧洲几百年的音乐传统，把巴罗克复调音乐艺术推向了高峰。(1685~1750)音乐的大海巴赫的《马太受难曲》被誉为“现存宗教音乐的顶峰”、“最受欢迎的古典音乐作品”之一。《马太受难曲》创作于1724-1727年。取材于《圣经》对于耶酥受难过程的叙述。整部作品共有78首分曲，分为两大部分。第一部分1-35分曲描述了耶酥被门徒出卖和最终被捕的过程；第二部分36-78分曲描绘了耶酥受审、被钉十字架和被埋葬等场景。《马太受难曲》的演出时间需要超过3个小时，同时，需要2个大型合唱队、2个管弦乐队、2台管风琴和一群唱“固定旋律”的儿童合唱团，以表现出一种立体式音乐音响。在该曲中人们可以感到巴赫实际上已经超越了宗教音乐的局限，将一股强烈的人文主义精神融入其中。在描绘耶酥受难的背后，宣扬的是为拯救人类的苦难而勇于牺牲自我的崇高道德，表现出来的是当时身处苦难境遇中的德国民众的情感。亨德尔，德国人。他与巴赫同年生，是巴洛克时期另一位音乐巨人，是巴洛克音乐最具代表性的作曲家、管风琴家，1712年后移居英国，1726年在伦敦去世。早年其父亲反对他学习音乐，先学习法律，父亲去世后转而专攻音乐。先在赖因哈德·凯泽尔的歌剧院拉小提琴，并开始创作歌剧。1706年亨德尔随一位亲王去意大利，结识了科雷利、斯卡拉蒂等名人，很快就...
