美在民间永不朽——中国民间美术中国五十六个民族汇成了丰富多彩的民族民间艺术经过几千年的文化积淀这些艺术承载着一个民族地域文化的审美特征反映了一个民族的生产方式、思维方式、生活态度具有独特的艺术表现形式和组织架构的历史形态。但随着工业社会都市化进程加快外来消费文化和市场经济的全面冲击使得民族民间艺术赖以生存的经济基础和文化土壤遭到破坏扎根于乡间的民间艺术进一步势微特别是原生态的民族民间艺术正迅速消逝。民间艺术作为非物质文化随着传承人的逝去而消亡。此刻我们敲响了保护和传承民间美术的警钟。通过本课的学习，希望同学们从自身做起，关注生活，关注民间美术。培养热爱传统文化，树立保护和传承民族文化的意识和决心。一、教材分析：教材的前后联系“美在民间永不朽中国民间美术”是人美版高中美术《美术鉴赏》中第16课的内容，本课是在学生前面已经系统学习了美术欣赏的意义，美术作品的形象、语言、美术作品形式美基本元素、绘画艺术的特点，古今中外绘画流变情况，掌握了东西方近现代建筑艺术的特点和风格。在前面学习的基础上，本课的教学将使学生进一步了解文化艺术的特点，体验美术社会生活发展的状况，理解文化艺术在人类社会发展中的作用，培养学生多元文化观的综合课程。所以本课是对学生前面所学美术欣赏基础知识的巩固和强化，并对进一步培养学生纯正的审美意识，提升他们对传统及外来文化的认识水平，开阔学生的艺术视野具有十分重要的作用。所以本课在教材中起着承前启后的作用。同时本课的教学是一种观念的普及和思维的引导，帮助学生关注社会生活，增强历史使命感和责任感。但随着工业社会都市化进程加快外来消费文化和市场经济的全面冲击使得民族民间艺术赖以生存的经济基础和文化土壤遭到破坏扎根于乡间的民间艺术进一步势微特别是原生态的民族民间艺术正迅速消逝。民间艺术作为非物质文化随着传承人的逝去而消亡。因此我们应该醒悟民间艺术已经成为濒危的文化需要保护。积淀深厚的民族民间艺术为学生提供了学校难以相比的丰富的艺术经验和教育资源将民族民间艺术引进学校美术教学课堂具有多方面的现实意义。本课选取了我国民俗文化的主要内容中典型的中国民间美术6个种类年画、民间玩具、剪纸、风筝、编织、刺绣、编织。让学生分组选题→收集素材→合作调查→交流展示→价值延伸的研究学习。由于我校高一70%的学生住在广州市郊活动中我倡导让学生接触、积极主动地参与本地或社区组织的一些民俗活动进行调查。加强他们热爱以及继承我国民间美术本土文化的信心、成为学生体验生活学习艺术的丰富资源。通过师生制作多媒体课件而提供民主宽松的教学环境增加课程信息量的同时开拓学生的视野、激发学生学习美术的兴趣、体验自主研究这种开放性的教学观拓展了学校教育以课堂为中心的教学模式能激发学生的学习兴趣增强他们的民族自信心和自豪感。从欣赏美、了解美、发现美、评价美的鉴赏过程中感受相互合作、体验发现的愉悦。本节课将从调查汇报、交流评价、实践临摹三个教学环节来感受民间美术的特点和民间美术的语言、了解民间美术的一般审美特征初步掌握民间美术的一般鉴赏要点。地位与作用中国民间美术作品,在于让学生了解我国璀璨民间美术，丰富学生的民间美术文化知识，开阔学生视野，树立传承民族文化的意识。本课通过介绍我国最有代表性的民间美术艺术样式，了解我国民间美术与民俗的关系，通过欣赏优秀的民间美术作品，来理解民间美术的艺术语言特征。让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，使学生充分认识到自己肩负着传承民族文化艺术的历史使命。（3）教材重点由于本课内容时间跨度之长，内容容量大，课本涵盖的文物保护和城市建设方面的专业理论知识较多，短短的45分钟不可能使学生对所有作品都有所认识和了解，因此要完成好本课的教学，重点是教师应帮助学生理解认识古建筑的价值，明确保护的重要性和必要性，而后才是引导同学探讨分析城市建设与古建筑保护的协调方法。在本课中应结合本城市典型案例的背景及特色进行深入剖析。使学生真...
