“感受与欣赏”内容分析与教学实施——2011音乐课程标准“感受与欣赏”领域课程标准解读虹桥二小陈岱媛第一节“感受与欣赏”在音乐课程中的定位一、音乐学习的重要领域和基础课标对“感受与欣赏”领域的定位是：感受与欣赏是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。音乐是听觉艺术。音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉，听，是音乐艺术最基本的特征。由于音乐艺术的这种特征，我们可以从两个方面来理解“感受与欣赏”领域在音乐课程中的定位。第一，在音乐课程中，发展听觉是最重要的事情。所以，音乐教学必须立足于听，把发展学生的音乐听觉，培养其对音乐良好的感受能力，作为音乐教学的首要任务和进行学习音乐其他方面技能的基础。也就是说音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，而不是其他。第二，音乐教育必须遵循“以听为中心”的原则，把全部教学活动牢固地建立在听的基础上。因为，既然听是一切音乐实践活动赖以进行的基础，那么，听觉感知便成了学习音乐的先决条件。训练与培养良好的听觉感知，发展优异的音乐思维，不仅对于音乐欣赏具有重要意义，同时也是学习音乐表现技能的必要前提。唱歌、演奏乐器、识谱等均离不开听觉的主导作用，音准、节奏感、声音表现力等诸因素也都需要由听觉来鉴定和调整。所以，只有紧密的围绕着听来进行和展开音乐教学活动才能适应音乐艺术的规律，是音乐教学收到良好的成效。二、培养音乐审美能力的有效途径在音乐课程中，“感受与欣赏”这一教学领域所以被视为培养学生音乐审美能力的有效途径，是因为音乐欣赏具有最直接、最具体的审美教育价值。它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美关照。通过这种对音响的聆听，实现对音乐美的感受和欣赏。其审美教育的价值主要体现在以下两方面。1.培养审美感知，包括音乐辨别力、音乐感受力和音乐记忆力，这是音乐审美的基础。2.培养审美情感，包括音乐情感辨别力和音乐情感表现力，以及音乐情感理解力，这是音乐审美的发展和深化。现代社会的迅速发展，不但促进了音乐艺术的空前繁荣，而且使音乐在人类社会生活中展现了越来越重要的作用，音乐审美水平以成为精神文明的一个重要标志。随着广播、电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息的设备日新月异，音乐欣赏已不仅仅局限在音乐会中和学校的音乐课堂。实际上中小学生每天从家庭和社会上所接受的音乐信息（有意或无意）要比音乐课堂里多得多。这是由于：一方面，我国的经济振兴为提高人们的文化、精神生活创造了必要的物质条件；另一方面文化艺术的繁荣。音乐事业的发展则为人们提供了越来越多的精神食粮。这种现象当然是可喜的。但是，我们应该看到，这也给音乐教育带来了新的课题，使加强“感受与欣赏”领域的教学显得更加急迫和必要。第一，由于外来音乐文化的影响和某些音乐的商品化倾向，加之音乐应用范围的不断扩大，某些广告音乐、生活音乐、工业音乐、医疗音乐的应用与推广，使家庭和社会的音乐生活呈现出十分纷繁复杂的情况，良莠混杂、雅俗交织、美丑难辨。音乐教育如果不适应这种新形势，课堂音乐教学如果不密切结合课外音乐教育，给学生的家庭及社会音乐生活以必要的指导，那就难以达到音乐的审美教育目的。第二，由于现实生活中到处充满了音乐，学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息，这种无意识的听，往往都是“听而不闻”，这在客观上造成一种不良的听觉习惯。这种不良的听觉习惯如果不在音乐教学中积极地加以纠正，那么不仅会影响学生的听觉分析能力和音乐欣赏能力，而起还会延伸到课堂教学中，不同程度地影响学校的音乐教育。由此可见，加强音乐欣赏教学，培养学生“听”的艺术，提高音乐欣赏能力是非常重要的。第二节“感受与欣赏”的教学要求一、激发学生听音乐的兴趣兴趣对于学习的重要意义，早已被人们所认识，爱因斯坦的“热爱，是最好的老师”即是一句至理名言。关注和重视学生音乐兴趣的培养，发展兴趣与爱好，既是音乐学习的重要基础和基本动力，同时亦是学生在音乐上持续发展，终身热爱音乐的根本保证。之所以把激发和培养音...
