中国戏曲起于民间盛于朝野元曲：元代杂剧和散曲的合称。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，体裁不同，但两者都以曲词为主，合乐歌唱，故统称为曲。因元杂剧成就最高，故又常以元曲为元杂剧的同义语，如臧晋叔的《元曲选》实际是元杂剧选集。元杂剧?融合了前代各种表演艺术，把唱、念、科、舞等艺术有机结合起来，形成一种用北曲演唱的、表演完整故事、人物角色众多的综合性的戏曲艺术形式。?标志着我国戏曲艺术的成熟。杂剧戏曲名称。我国戏剧史上有多种以杂剧为名的表演形式，其特点各有不同。“杂剧”一词最早见于晚唐李德裕《李文饶文集》，可能取“百戏杂陈”之意。此后有宋杂剧、温州杂剧、元杂剧、南杂剧、宫本杂剧、哑杂剧等名目元杂剧体制特点?结构：四折+一楔子组成：曲词（一角色司唱）、宾白、科范?角色：末、旦、净、杂?表演：以唱为主。唱念结合，唱工做工结合生旦净丑名称的由来?生：生疏。过去老生是各行当之首，即整出戏的台柱，要求生角的演出老练成熟，反其意为“生”。?旦：旭日初生，阳气最上升之时，而旦角表演的是女性，女属阴故反名为“旦”。?净：清洁干净，而净角全是满面涂彩的大花脸，看起来极不干净，反其意而为“净”。丑：指属相，丑属牛，牛性笨。因此，丑就是笨的代名词，而演丑角的人，则要求伶俐活泼聪明，故反其名为“丑”。传奇?唐宋：文言和话本小说，如唐传奇宋元：北杂剧和南曲戏文?明清：专指不限出数，各类角色都可以唱，篇幅较长的南曲戏剧剧本，即规格化、文雅化、声腔化和全国化的南戏。如《牡丹亭》昆山腔明中叶以后流行的传奇唱腔，主要有四大声腔，即海盐腔、弋阳腔、余姚腔、昆山腔。明嘉靖间，戏曲音乐家魏良辅以昆山腔为主，把弋阳、海盐等南曲诸腔以及北曲声腔融为一炉，加以提炼，集中了南北曲的优点，形成一种轻圆舒缓、轻柔婉转的新型声腔，流行南北，独霸剧坛。雅部：即昆山腔，是清乾隆年间北京、扬州等地士大夫对昆腔的称呼，与“花部”相对立宋元南戏南戏：即南曲戏文的简称。是在东南沿海地区发育成熟起来的，最早出现于浙江温州（旧名永嘉），故又称“温州杂剧”、“永嘉戏曲”。?南戏是民间艺人“以宋人词而益以里巷歌谣”（《南词叙录》）构成曲牌连缀体制，用代言体的形式搬演长篇故事，从而创造出的一种新兴艺术样式。南戏的体制特点一）在剧本结构上，无固定出数，长短自由，少则几出，多则几十出。（二）在表演上，各种角色都可以唱，还有对唱、轮唱、合唱；宫调音律的限制也不像杂剧那样严格。（三）在音乐上，以南曲演唱。王世贞《曲律引》：“北曲主劲切雄丽，南曲主清峭柔远。”徐渭《南词叙录》：“听北曲使人神气鹰扬，毛发洒淅，足以作人勇往之志⋯⋯南曲则纡徐绵渺，流丽婉转，使人飘飘然丧其所守而不自觉。”元末四大传奇《荆》《刘》《拜》《杀》—“四大南戏”?《荆钗记》《刘知远白兔记》《拜月亭记》《杀狗记》简称“荆刘拜杀”说见王骥德《曲律》戏曲：一、中国戏曲的形成?优孟衣冠优，统称乐人，他们能歌能舞，又能调笑滑稽。擅词令调笑的称俳优；善演奏器乐的称伶优。以服侍国君的特殊条件，优常能在调笑戏谑、隐寓的谈吐中发挥讽谏作用。《史记·滑稽列传》“优孟衣冠”：楚国宰相孙叔敖、优孟、楚王?优孟把一个已死的人扮演得维妙维肖，去打动劝说君王。“优孟衣冠”后来成为演剧的代称。算不上是真正的戏剧，但完全是一段扮演人物，且有情节的表演。内含戏剧的因素，其谐谑调笑的语言艺术，对后来的戏曲有着深远影响。角抵之戏?“百戏”：又称散乐，与宫廷中的“雅乐”相对应，它实际上是汉代民间歌舞、杂技、武术、魔术的总称。?角抵原是两个人角力以强弱定胜负的技艺表演，后世的相扑、摔跤即源于此。它有着很好的观赏性和娱乐性。?《东海黄公》：黄公、白虎?戏剧史家把《东海黄公》视为中国戏曲的雏型，把百戏集演视为孕育中国戏曲的摇篮。唐参军戏?参军戏是在俳优表演的优戏基础上发展起来。?参军：犯官（参军）官职→脚色名称?固定的格式：两个演员相互问答，以滑稽讽刺为主，在科白、动作+歌唱及管弦伴奏。?参军，被讽刺的对象，比较愚笨迟钝；苍鹘，戏弄参军的，比较伶俐机敏。?参军、苍鹘：...
