美术教学课后反思创新开放式教学激活学生的潜能安斌美术是一种视觉艺术.美术教学是积聚想象,催发情智,激活创新思维的课堂教学艺术,它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操,提高素养.而且有助于开发智力,特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用.儿童是与绘画最亲近的人群之一,从某种意义上说,每个儿童天生都应该是一个画家,每个儿童都喜欢在绘画中游弋.然而实践证明:传统的教学模式并不能有效激发学生热爱绘画的本性,相反,传统小学美术教育失落了"创新"这一特殊的艺术形式的创造特质,却以传授美术知识,训练美术技能为主要的教学目标,以教师为中心,以教材为教学半径,把美术教育禁锢在固定的区域内,使学生常常处于被动地位,创新的意识和热情受到极大的抑制.美国现代心理学家布鲁姆指出:"学习最好的刺激乃是对学习材料的发生兴趣."这说明兴趣是学习的基础.立足实践,我尝试了一种以主体性,创新性等为特征的培养学生创新精神和能力的开放式美术教学模式,使课堂的教学目标,教学过程,教学方法,教学评价等方面都具有开放性.变过去由教师指导下的被动学习为主动学习和自主活动,让学生在经历美术实践过程中欣赏美,感受美,表现美和创造美,以满足学生的"自我认知","自我表现"和"自我发展"的需要.搭建让学生自主表演的舞台,使学生的心理素质,协调能力和创新思维都能得到良好发展,让学生成为学习的主人,让美术课真正地"活"起来,让美术课真正焕发出生命的活力.一,开放的美术教学目标纵观我国先前的小学美术实践就不难发现这样一个现象:许多教师把美术课教学目标的重点放在了美术知识的认知和美术技能的训练上.在某些人看来,衡量一堂课成功与否的标准,主要看这节课学生掌握多少美术知识,是否会用所学的技能完成一件作品而这些都不利于学生素质的全面发展,更不利于学生创新能力的培养.当我们从教育学,心理学角度,从该学段的学生特点,教学大纲要求和实施素质教育的高度来审视小学美术教育时,显而易见,培养学生对美的感受力,表现力和创造力,在感悟美中陶冶情操,才是小学美术教学追求的主要目标.因此,认知活动和技能训练活动不应该成为其主要内容,培养学生"创新精神"才是小学美术教学活动的核心.开放的美术教学目标是指美术教学目标的多元性,我们当然决不排斥美术知识与技能,而是指能在关注审美情感,态度与创新价值观目标的前提下,又能关注知识与技能目标,而不是仅仅关注其中的某一方面.以前,我们在制定教学目标时遵循了统一性和多样性相结合的原则,开始把美术教学的目标分为基础目标和发展目标.基础目标是教师依据教学大纲,向学生提出学习美术技能,知识的掌握程度上的要求;发展目标是在保证达到基础目标的前提下扩展开的针对学生个体差异和发展潜能而设定的.学生的基础是参差不齐的,其中不乏感觉一般的普通学生,更有动手造型能力差者.对于这类学生的教学,美术知识,美术技能的传授必不可少,但过分强调这方面的训练,可能会使他们对美术课的兴趣,热情消耗殆尽,对美术课产生厌倦感.这时,教师就要努力让不同程度的学生都能在自身基础上获得创新性的发展.比如美术欣赏,同样的美术作品往往可以让不同的学生产生不同的见解和感受."一千个读者,就有一千个哈姆雷特."美术欣赏能够激发学生的内心活动,并且是带有很强主观性的.谁能说动手能力差的学生没有独特的视角和丰富的内心感受学生的内心世界如天空的云彩,是多姿多彩的.而美术作品就具有这种巨大的对于学生个性差异的"兼容"作用.二,开放的美术教学过程美术作品是主观的,表现的艺术,在众多艺术门类中,它的创作自由度是较高的.这就决定了美术教学过程并不是封闭的,孤立的.它应是学生对美的认识与对美的实践辩正统一的过程,是教师主带作用的发挥,学生主体能力的生成和发展的过程,是动态,变化,发展的过程,是极具开放性的.开放美术教学过程,应为学生拓展学习空间,创设广阔的自主创新的学习环境.为此,我在教学实践中进行了积极,大胆的探索.让美术与生活沟通起来,营造广阔的美术教学空间.美本来就是从生活中创造出来的.我们在美术教学过程中根据教学需要,实现教师,学生,教材,教具,教学环境与生活的多方面横向联系,及他们之间的相互作...
