浅析美术基础的学习方法论文关键词:生活想象个性创作论文摘要:美术基础教学是艺术院校的一个重要教学环节，也是学好艺术的基础。但工作发现，很多学生在绘画时作品缺乏新意，脱离生活，技法陈旧,没有创意,不能充分发挥自己的想象;通过两年的美术基础教学我认为,在美术基础教学中引导学生认识生活,走进生活,创设情景,发挥想象,在创作中发挥自己的个性,采用灵活多变的方式积极参与到美术创作活动中来,是学习美术基础的重要方法和技巧。一、认识生活,体验生活优秀的艺术作品创作离不开艺术家深厚的生活基础和丰富的学问知识。鲁迅先生说:“作者写出作品来,对于其中的事情,虽然不必亲历过,最好是经历过。”诚然,我们每一个人不一定都成为艺术家,但是培养创作的意识是非常关键的,它能诱导我们潜在的想象力,表现力,让一个人的才能得到淋漓尽致地发挥。生活是丰富多彩、千变万化、其乐无穷的,但让学生真正走进大自然,去反映生活,表现生活,就会感到茫然,无从下手,特别是我院的学生，大部分没有美术基础，这就给我们的教学工作增加了难度。我们作为教师就要从开始教，根据每个学生的实际情况采用不同的教学模式，引导他们体验生活,认识生活,捕捉生活中最动人的一瞬间。善于从平淡的表面去表现其不平常的美。平时上课只要有可能,我都尽量让学生走出教室,走进大自然。我们学校地处郊区,景色优美。我利用这地理的优势,让学生走进生活,组织学生室外写生,培养学生的室外学习能力和组织能力。二、创设情景,发挥想象生活是创作的源泉,而想象则是思维的延伸。将感受与艺术结合在一起,有利于培养学生丰富的想象力。德国黑格尔有句名言:“最杰出的艺术本领就是想象,”上帝是想象的产物,中国的龙也是想象的产物。所以,天上人间,一切事物都任艺术家驰骋想象。具象反映,意象变异,抽象显现,都离不开丰富的想象力。”作为我们艺术生,要想有较强的创作能力,没有丰富的想象力是不行的,没有想象力的画如同一个黑色夜晚,一条无颜色的彩虹,一轮不发光的月亮,缺少生命之源,只有具有丰富想象力的画面才如同注入了新鲜的血液,魅力四射,韵味无穷。三、美术创作中的个性特点美术创作是一定情景创设下的个体制作过程。在美的创造中切忌“似曾相识”,雷同是创作的大忌,一件没有个性的作品像一杯无味的白开水,没有品味,因此,在美术创作中要发挥个性的特点。在美的事物中所体现的理想,审美趣味以及各种心理素质都具有个性的特点。美术创造活动有着鲜明的个性特点。在美的领域,人们都喜爱独创。唐代的吴道子和李思训都是画嘉陵江山的,但是风格各异,前者自由,奔放,后者严谨,富丽。这说明美的创造都具有鲜明的个性，在美的创造中保持个性的特色是很重要的,作为艺术生,在进行美术创作时,要尝试保持自己的良好的独特的个性,创作风格,这一点是很难能可贵的,也是有一定难度的。要创造美,必须熟悉和掌握形式的规律,培养对形式美的敏感。一个美的鉴赏者不一定能成为美的创造者,但是一个杰出的美的创造者却必定是美的鉴赏者。要驾驭美的表现形式就要研究形式美的法则,形式美的法则来源于美的创造的实践,是人类在长期的创造美的过程中的经验。因此,艺术生的美术创作是与实践过程密不可分的。根据大学生的心理和生理特点,在平时的技能训练及创作训练时,注意采用灵活多变的形式,以锻炼他们驾驭表现形式的能力,从实践中寻找创作灵感,如在剪贴画教学中,注意结合色彩,标图,变形的基础训练,在此基础上,加强对艺术的风格的体现,同时尽量采用多种表现形式及方式方法。实践证明,对学生进行美术学习方法的训练,实际上是一种教学思想和教学法的改革,是提升学生学习思维能力的一条有效途径。参考文献:[1]《设计色彩教学》，东方出版中心。[2]《形态构成学》，中国美术学院出版社。
