浅谈小学欣赏课的教学VIP专享VIP免费

浅谈小学欣赏课的教学学校：平果五小教师：石尚麟一说到上美术欣赏课，我们惯用的模式几乎是固定不变的：课前教师收集图片及相关文字资料，上课时以挂图或幻灯片的形式展示，教师逐幅讲解，从作者简介、风格特点、表现技法、作品主题，四点一线。如果教师语言生动，学生可保持长时间的听课，若教师的讲授乏味，则听者寥寥。那么，我们应该如何遵循课标对欣赏课学习领域的要求，使学生的审美素质在欣赏课中得以培养呢？我在欣赏教学的过程中，不断进行探索、实践，摸索出以下四个方面：一、重视学生的主动参与。课改后的新教材将欣赏内容的单元的名称由“欣赏”该为“欣赏·评述”，强调了学生的主动性和参与意识。美术欣赏是一种特殊的精神活动，是对美术作品感受、认识的审美过程，也就是对艺术品的鉴赏、感受、理解和对美丑的分辨我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。“欣赏·评述”单元就要求学生在欣赏的同时，能表达自己对美术作品进行观察、理解、思考、分析的见解，可以讨论、交流、辩论。评述的过程即是学生主动参与学习的过程。学生不再是单纯的倾听者，而是对话的参与者。为此，可采取的教学策略是：1.课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而“赏”，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣；2.在出示欣赏作品后，让学生仔细地“读画”几分钟，然后再请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）；3.用思考题的形式引导学生观察画面，可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味；4.必要时，对于欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性，并为班级交流欣赏成果作准备。二、引导正确的欣赏角度。欣赏要达到教师的理解与学生的体验相结合，介绍作品的背景与作品内在艺术性与学生的情感体验相结合，逐步丰富学生的知识结构，提高对艺术形像的审美感受能力。我认为可以从以下三种角度来引导学生欣赏：1.感知作品的艺术形式。由于学生缺少美术欣赏的方法和经验，当面对一件作品时，学生会不由自主地用现有经验来判断，而世俗的“像不像”、“画的是什么”等审美态度只能使美术欣赏活动误入歧途。一般来说，对于写实风格的作品，学生产生认同感后，或迷恋于写实的技巧、逼真的形象、或希望了解画中的内容、情节，而不是进入真正的欣赏过程；若面对表现性、写意性风格的作品，与学生的审美经验就有一定的距离，从而产生既有新奇感又与原审美心理有抵触的矛盾状态，不能引起学生真正的审美反应；而面对抽象风格的作品时，学生因看不到任何与原有经验相联系的形象而产生诧异、茫然、排斥之感。所以，美术欣赏教学首先要引导学生学会感知作品的外在形式，培养审美感知力、视觉审美能力。2.理解作品的内容和主题。引导学生仔细地剖析作品形象，比如作品中有几个人物，他们的动态、表情、装束、道具，表达了什么情节或事件，周围的环境、气候、光线的作用等，从中去了解这一作品的基本内容，作者希望借此告诉观众什么。教师可以结合作品适当介绍作者生平、创作意图和创作过程等情况，介绍作品所表现的事件、作者所处时代的社会背景等，加深对作品的内容、主题，即作品文学价值的理解。使学生的感性与理性相结合，进一步体会美术作品形式与内容的关系。3.发掘作品的深层意蕴。艺术家在创作一件美术作品时，除了通过完美的外在形式，揭示某一特定的主题之外，往往还有其更深层的内涵、更隐秘的意蕴，使一种文化、精神层面的追求得以体现，也就是非可感因素和黑格尔所说的“意蕴”的发掘与领会，这是美术作品的最高价值所在，是时代、社会、民族精神的写照。如青铜器、秦俑所体现的中华民族精神，古希腊艺术所体现的崇尚理想、和谐与科学的精神，文艺复兴时期艺术品中的人文主义思想，中国山水画中的意境和禅宗...