审美变化中的自我中山装西装休闲装说明:不同的时代,社会审美风尚不同不同的人,审美情趣也不一样一
审美变化与文人画什么是没骨画:在中国画绘画技法中,用墨线勾出轮廓线称为骨法,所谓的“骨”指的就是墨线;不用墨笔勾出轮廓线,而是完全用墨或色渲染成,就称为没骨法
用没骨法画出来的画就称为没骨画,也称为无骨画
古代山水、花鸟画都有用没骨技法进行绘画的,我们可称之为没骨山水画、没骨花鸟画
它们跟《果熟来禽图》相比有什么区别
后两幅作品的“市俗气”表现在什么地方
谁能对这种变化的原因进行简单的分析
说明:艺术家存在“自我”差异社会对艺术家“自我”的影响1
大理石群像《拉奥孔》便是在希腊罗得岛上发现的,群像高184厘米
据西方考古学家考证,其制作年代约在公元前1世纪中叶,作者是罗得岛的雕塑家哈桑格罗德斯与他的儿子坡里多罗斯、阿典诺多罗斯
雕塑《拉奥孔》是典型的古典风格,比例和解剖结构都非常严格、清晰
而格列柯的《拉奥孔》却是变形的,人物被拉长,并且处于一个不现实的,甚至可以说是诡异的空间
背后的风景加强了悲剧的气氛,似乎整个世界都是悲惨的
很明显,主观情绪的因素增多了
古罗马的《有桃子的静物画》是一幅壁画(当时还没有油画),其目的在很大程度上是创造一种空间幻觉
虽然当时创造空间幻觉的方法还不很成熟,但我们还是能够体会到画家的这样一种努力
塞尚的《有苹果和桃子的静物》不是创造空间幻觉,而是要体现自己的独特风格
他更关心的是平面问题,也即画面的“结构”
《玻璃盘中的静物》画面没有多少立体感,但可以看到直线、曲线、大小椭圆形、矩形、三角形的组合
这些作品所体现出来的不同“自我”,可以粗略地理解为对绘画和世界的不同看法,甚至就是画面的独特风格
1810-1815(古典主义)1869(印象派)事实上把它们按照时间顺序排列起来,就会发现这是一个逐渐走向平面化的过程