[优质文档]初中美术意笔山川画课件VIP专享VIP免费

盧淑貞葉秋梅2002山水畫的發展隋唐以前的繪畫是以人物為主，山水只是作為人物畫的配景。直至王維創水墨山水，「詩中有畫，畫中有詩」。山水畫在發展過程中，總結出豐富的畫學理論，反映出古代畫家對於自然敏銳的、深刻的理解與體會。傑出的山水畫家有李思訓、李昭道父子、王維、張璪、畢宏、鄭虔、王默、王宰、盧鴻、項容等。大畫家吳道子，在山水畫方面，都有其卓越的成就。明朝的山水畫畫家多以臨摹的復古風貌居多，開創個人新風格的較少。當時有浙派、院派、吳派等三大山水畫門派。其中沈周、文徵明、仇英、唐伯虎被並稱為明四大家。清朝的山水畫發展若以畫家人數及產量計可謂盛極一時。有所謂「四王一吳」等著名畫家，分別是王時敏、王鑑、王原祁、王翬、吳歷，但多以臨古畫風為主，後期卻日漸式微。山水畫其本上可分工筆寫實和意筆寫意兩種。意筆即以粗豪簡煉的筆法表現畫家的情感為主。吳山明(1991)認為意筆畫的筆墨濃淡、乾濕、剛柔、粗細、長短、虛實、疏密、強弱等對比，能表現對象，表現作者的各種感情和感受。他認為墨色有焦、重、濃、淡、清之分；有枯、焦、濕、潤之變；有破墨、積墨、潑墨、宿墨之法。葉尚青(1992)認為粗筆寫意，造型寫實。在墨法上，力求墨氣，切忌黑氣；求活墨，忌死墨。有氣有韻，才能水墨淋漓，氣韻生動。有名的中國山水畫畫家繁多，以下只簡介兩位近代意筆山水畫畫家：黃賓虹和八大山人。黃賓虹的生平、技法及影響黃賓虹（1865----1955）名質，字朴存。祖籍安徽歙縣，生于浙江金華。我國現代的藝術大師和美術教育家。1907年逃亡上海，後任編輯、記者，並在昌明藝專、新華藝專、上海美專任教授。1937年赴北平，任北平藝專教授。1948年來杭，歷任國立藝專、中央美院華東分院教授、中央美院民族美術研究所所長、華東美術家協會副主席。華東行政委員會在他90壽辰時“頒發榮譽獎，譽為中國人民優”秀的畫家。他的山水畫以渾厚的筆墨層次，表達他對山水自然豐富的視覺映象和內心感受，並達到蘊含力量而不粗疏、高雅文氣而不纖柔的境地，具有渾厚華滋的個人特色。他的繪畫創作有明確的理論指導，著述宏豐。黃賓虹五十歲前擅於拮取古人技法(見九華山圖、仿王詵山水圖)，且精湛地理解畫理，更精通研究鑑賞之道。他曾發表多篇有關書畫藝術的文章，又參與編纂多部學術著作，其中以美術叢書最為人稱道。黃賓虹自五十到七十多歲開始自學。他遊遍大江南北，飽覽名山大川。曾至黃山、娥嵋、青城及桂林等地。對真山真水作大量實地寫生(見黃山寫生冊之一頁)，這對他日後的山水畫創作有很大的啟迪作用。他七十二歲時曾南下香港，並在赤柱、東涌、粉嶺等地寫生(見香港寫生冊之一頁)，以中國水墨素材寫香港風景，他可謂先行者。他筆下的寫生山水逸筆草草，與真實景致相距極遠。他認為畫家所蘊含和能夠表現的東西應較大自然所提供的更豐富。所以，他的寫是純粹表現個人對自然的理解，而非只為大自然造像寫照。正體現了「寫生只能得山川之骨，欲得山川之氣，還得閉目沉思，非領略其精神不可。」石濤(1642-1707)他晚期的作品普遍被認為別具創意及最有個人特色(仿米芾山水圖、焦墨山水圖)。他追求的是一種超越具象，純粹講求筆精墨妙的抽象境界：以猶勁多變的筆墨，達到他認為中國山水畫至高的境界-渾厚華滋。他善於以點、線為主的藝術語言，表現一種既活潑生動又強烈明快的節奏。這正是公元五世紀謝赫提出的「六法」中之「氣韻生動」---傳統中國畫的靈魂所在。黃賓虹卓越的成就不單在於他對傳統的發展，更為日後追求表現個性風格的山水畫開闢廣闊天地。(司徒元傑，1995)黃賓虹的作品予人清新的感受，使得清代以來日見消沉的山水畫，似有復興的起色。(佘城編，民國70)九華山圖約1906年作紙本設色何弢博士藏品仿王詵山水圖1920年作紙本設色私人藏品▲黃山寫生冊(一頁)1940年作紙本設色綠山堂藏品▲香港寫生冊(一頁)無年款紙本設色私人藏品▲仿米芾山水圖1948年作紙本設色虛白齋藏品焦墨山水圖1953年作紙本設色周蕙禮小姐藏品▲八大山人的生平、技法及影響八大山人﹝Pa-TaShan-Jen1626~1705﹞﹝﹞清代著名畫家，清初畫壇「四僧」之一，八大山人是他名號之一，為明朝皇族江...