第二十二节勋伯格一、教学目标（一）欣赏表现主义代表性音乐作品——勋伯格《五首管弦乐曲》的第一首和第二首，引导学生感受、体验表现主义音乐的风格特点。（二）知道表现主义音乐的特点和无调性音乐及十二音音乐等知识。（三）探索表现主义音乐作品和美术作品之间的关系。二、教学重点、难点重点：聆听表现主义代表性音乐作品——勋伯格《五首管弦乐曲》的第一表现主义音乐的风格特点，了解表现主义音乐知识。难点：对表现主义音乐作品的十二音体系的写作方法。三、教学内容安排：（一）欣赏《五首管弦乐曲》的第一首《预兆》和第二首《往事》，了解表现主义音乐代表人物勋伯格及表现主义音乐的特点。（二）观看绘画《尖叫》和《星月夜》，思考音乐作品《预兆》与此两幅画有何异同，探索表现主义音乐作品和美术作品之间的关系。四、教学方法与学习指导策略建议：（一）以“感受——体验——讨论——尝试创新”为核心方法，以任务、兴趣为驱动，引领学生学习。（二）注重鉴赏能力的培养，强调聆听、体验、理解、鉴别，渗透相关文化，拓宽学生的音乐欣赏兴趣。在教学中应充分体现自主学习和教学民主的理念，鼓励学生发表不同的见解。五、教学过程：一、导入：欣赏两首浪漫主义音乐作品《圣母颂》和《致爱丽丝》，引导学生哼唱旋律。找到音乐创作中核心的调式调性，引导学生唱出大小调的音阶。引导学生思考如果音乐创作中没有了调式调性，没有主音会出现什么效果。引入传统有风格体裁的解体——现代音乐。二、初听《预兆》，引导学生探讨乐曲表现的情绪。并且讨论1.音乐的情绪是怎样的？2旋律是怎样发展变化的？3.乐曲的速度、力度有何特点？三、分析乐曲的音乐要素：破碎的旋律、不明显的节奏、突然变化的力度、尖锐的和声。所产生的音响效果和表现的情绪。四、欣赏表现主义的绘画《尖叫》、《星月夜》、《母亲死了》、《黄昏》的部分，引导学生讨论表现主义的起源及表现的时代特点。五、再次欣赏《预兆》，体会绘画与音乐表现的共通的情绪。六、介绍奥地利作曲家奥诺德·勋伯格是一位自学成才，开创20世纪表现主义音乐代表人之一，分析其开创的十二音体系创作方法。七、引导学生按照勋伯格的创作十二个不重复的音——逆行——倒影——倒影逆行的方法来创作一段音乐，教师将其演奏出来，与学生讨论这种方法创作出来音乐与勋伯格的音乐的相似之处。八、欣赏五首管弦乐曲第二首“往事”，分析其风格与第一首的异同，其具有抒情的风格，表现了一种好像在沉思的情绪。并带有晚期浪漫主义音乐特点。九、讨论：1.你能找出两首乐曲的音乐主题吗？2.它们的风格特点是什么？十、教师小结：勋伯格的两首作品，表明了无调性音乐非常适合于表现恐惧和焦虑一类的情绪。音乐展现了一个处于极度痛苦的幻觉世界。体现了当时的经济大萧条时期人们内心的焦虑和痛苦。课后反思：1课堂与学生的交流学习有方向性、目的性、针对性。2．认识两首乐曲在表达音乐的情感上有什么不同？3．通过对两种不同（音乐、，美术）艺术风格的异
