浪漫主义时期的作曲家及音乐 1 浪漫主义音乐最显著的特征,是重视个人主观情感的抒发
他们的创作灵感,来自他们的情感世界,来自对大自然的微妙观感、触情生情,来自诗歌、戏剧、绘画等姊妹艺术的启迪,来自神话、传说和民间文学引发的幻想、想象
于是,标题音乐盛行起来
他们也应用古典传统的形式或曲体名称,但往往以全新的、自由的方式处理
同时,也产生了许多新的形式
例如“性格小品” 就很有代表性,这是一种随兴之所至,表现某种情趣、心境、感触的小曲
当然,他们不拘泥于传统形式,不等于完全不注意形式
他们抒发的情感也不都局限于个人生活的狭小天地
优秀的浪漫主义音乐,都有与他们的音乐内容相适应的完美的形式
而他们的音乐内容,也远远超出了个人的范围,具有广泛社会性、普遍性的道德伦理的意义
在浪漫主义时期,出现了专门以演奏为职业的钢琴家
在这以前,作曲家与演奏家是合而为一的
就是说,钢琴曲大都是由写作乐曲的作曲家自己演奏
职业钢琴家的出现,意味着作曲与演奏的分工
分工的结果,是演奏技巧的空前提高
那种令人耳晕目眩的超级技巧,是音乐会获得成功的因素之一
适应这种需要,这时期出现许多含有高超演奏技巧的钢琴曲,与此同时,大量目的只是为练习技术的钢琴练习曲也在这个时期出现了
那位“折磨” 了几代钢琴家的贝多芬的学生、李斯特的老师,车尔尼(1791—1858)的没完没了的练习曲,就写于这时期
除他外,克列门蒂(1752—1857、克拉玛(1771—1858)、莫什科夫斯基(1854—1925)等人,也都写下了有价值的技术练习曲
艾克托尔·路易·柏辽兹 法国作曲家、指挥家、评论家、浪漫乐派,法国浪漫乐派的主要代表人物
十九世纪的音乐鬼才 法国的贝多芬 代表作:《幻想交响曲》、《葬礼与凯旋交响曲》
管弦乐:《罗马狂欢节序曲》、《李尔王序曲》、《海盗序曲》
歌剧:《本维努托·切里尼》、《阿尔瑟斯特》、《