高校声乐教学创新讨论 摘要：目前我国高校专业音乐教育致力于培育专业声乐表演人才，也完善了高校学科建设，促进院校的不断进展。专业艺术教育再取得成绩的同时，也显现出诸多问题——陈旧的教学理念、教学手段并不能完全适应新形势下声乐教学实际需要，因此面对教学理念、教学模式、教学特色等方面存在的问题，高校声乐教学需要围绕学生学习情况、老师队伍建设、声乐学科建设在教学目标、教学模式、教学特色、老师素养、学生意识方面进行创新。 关键词：声乐教学；现状；创新；重要性 声乐教学是高校音乐教育的重要教学内容，在高校专业音乐教育中占据重要位置。声乐作为“人声”音乐艺术，是音乐情感最直接的表达方式，能陶冶情操、净化心灵。同时声乐作为不同民族不同文化的象征，也生动形象地展示不同民族文化的优秀艺术成果，使我们更好地认识不同文化与音乐。 一、高校声乐教学现状 （一）教学目标不够明确。高校声乐教学旨在训练提高学生演唱技能，具备一定的发声练习基础技能，掌握相关的要领及运用方法，包括正确发声、科学用嗓、气息控制、情感投入、舞台演唱训练等。同时要具备相当层次的分析能力、驾驭作品能力和表演水平，包括良好的心理素养及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培育和社会演唱实践。具体教学实践中，声乐教学往往更偏重于发声练习与基础技能的教学，而忽视了学生对于声乐作品驾驭能力的培育，忽视了声乐教学中的情感与审美教学，导致教学目标与学生实际出现偏差，影响教学效果，不利于学生整体音乐素养的提升。（二）教学模式单一陈旧。传统声乐教学以“口传心授”的教学模式为主，目前我国高校声乐教学主要采纳示范法、讲授法、演示法。以上教学模式与教学方法有助于“因材施教”，针对学生的实际学习情况与领悟能力而调整教学思路，如示范法可将科学有效的、形象真实的发声过程示范给学生，使学生能够准确掌握发声原理及方法；讲授法可将相关的理论知识要点贯穿于教学中，演示法可将完整的演唱状态、技巧及表演传授给学生，感受和领悟声乐艺术魅力。但该教学模式以老师为主，忽视学生的主体作用，学生所“学”即老师所“教”，不利于学生眼界的扩展与音乐素养的提升，使学习处于“被动接受”的状态，无法激发学生声乐学习的积极性，更无法启发学生的制造意识与制造思维。（三）教学特色未能彰显。声乐是颇具民族特色的音乐艺术，体现不同民族在长期的劳动实践中对生活的热爱与赞美，体现了不同民族劳动人民的...
